Golden Gate Park és una ciutat en si mateixa, amb més de 1.100 acres de camps, boscos exuberants i boirosos, museus, llacs i fins i tot bisons. És un lloc per explorar, escapar, relaxar-se i, per descomptat, ficar-se en alguna merda estranya. Així, naturalment, els sant franciscans han utilitzat aquest tram rectangular de terra entre Haight Ashbury i l'oceà Pacífic per fer festa durant dècades, des de la gènesi de la contracultura que va ser l'Human Be-In fins al Day on the Green, la reunió anual no oficial del 420. a Hippie Hill i, més recentment, Outside Lands. No obstant això, l'esdeveniment més celebrat a San Francisco al Golden Gate Park és, sens dubte, Gairebé estrictament Bluegrass .
El festival gratuït de tres dies se celebra anualment durant el primer cap de setmana d'octubre (enguany del 5 al 7 d'octubre) i s'ha convertit en una pedra angular de la cultura de la zona de la badia des dels seus inicis com a festival Strictly Bluegrass l'any 2001. Durant els seus 18 anys, Hardly Strictly Bluegrass (HSB) ha atret alguns dels noms més importants de la música d'arrel i americana alhora que ofereix escenaris per a grups menys coneguts, noms emergents i llegendes que sovint no tenen l'oportunitat de brillar. L'estimat festival atrau més de 500.000 persones cada any que acudeixen a una programació única que ofereix una varietat de so.
Vídeo relacionat
HSB podria tenir la programació més diversa del festival al país, un èxit cada cop més admirable, ja que els festivals que abans van ser independents són recollits per conglomerats de concerts i descendeixen a una glòria electrònica homogeneïtzada. No obstant això, com funciona un festival gratuït, que ha reservat a tothom, des de cantant i compositorGillian Welchi els de Led ZeppelinRobert PlantaAna Tijoux,Graham Nash, iEls Greyboy Allstars(els tres últims actuaran al mateix escenari aquest any) gestionar una formació tan robusta i singular'https://www.sfchronicle.com/entertainment/article/Hardly-Strictly-Bluegrass-festival-s-new-13188766.php' rel='noopener'>es va incorporar a HSB aquest anydesprés de la compradora i cofundadora de molt de temps Dawn Holliday Va renunciar . L'essència d'un gran festival és el descobriment de la música i les arts, i Hardly Strictly Bluegrass sens dubte ho fa. Però té el seu propi ambient. Alguna cosa d'aquest nivell que és gratuïta és molt rara... No puc pensar en un altre exemple a Amèrica del Nord.
Cultivant la música d'arrel: en totes les seves formes
Pòster inaugural de Strictly Bluegrass (2001)
La gènesi de Hardly Strictly és un exemple de l'esperit groovy, pioner i orientat a la comunitat de San Francisco. El difunt banquer d'inversió i filantrop Warren Hellman es va acostar a Holliday el 2001 amb la idea de produir un projecte de llei de múltiples actes per mostrar el cantautor folk menys conegut Hazel Dickens . A Hellman li agradava el bluegrass i més tard es convertiria en una cofundadora i productora de banjo, Sheri Sternberg, va dir que Hellman també volia organitzar un festival que honrés els interessos de la seva germana, una músic que havia caigut malalt.
Cultivem la música d'arrel en totes les seves formes, i n'hi ha moltes derivacions. No necessitem una certa quantitat d'això o allò per sentir-nos rellevants o omplir les nostres quotes, va dir Sternberg Conseqüència del so . Volem un esdeveniment complet. Fins i tot quan era Strictly Bluegrass, volíem barrejar-ho.
Holliday, també exdirector general de locals populars Slim's i The Great American Music Hall, va ser fonamental per ampliar la definició del festival de música d'arrel. Amb l'objectiu de mostrar bandes que van influir molt o reflectir d'una altra manera les arrels del soul, el blues i el punk (HSB no discrimina, però en general no acull grups de hip-hop, metall o EDM), Holliday va obtenir noms importants de tot el tauler. . Ella es va assegurarElvis CostelloiRosanna Cash, va tocar llegendes com el baixista de PrimusLes Claypooli Richie Havens, i va oferir espai per a persones emergents com elAllah-Les, Ben Miller Band iFantastic Negrito.
Crec que no hem tingut mai una visió, Holliday va dir La Crònica de San Francisco . Crec que Warren només volia escoltar música en directe i volia que afectés a la gent. Encara hi ha un principi rector, però no cal que tingui un banjo adjunt.
David Rawlings, Gillian Welch i Willie Watson (Foto de Jon R. Luini)
Al mateix temps, HSB va fer créixer un estable de pilars country i bluegrass que tornarien any rere any al Banjo Stage principal del festival.Steve Earle,Emmylou Harris,T Bone Burnett, Gillian Welch iEls Flatlandersancorar el cap de setmana d'actuacions. Aquests artistes intenten fer alguna cosa especial cada vegada que actuen a Hardly Strictly, de manera que no necessàriament esteu veient el mateix espectacle que l'any passat, va afegir Porter.
És la música en directe més gratuïta que arriba al major nombre de persones anualment a qualsevol part de l'univers que conec... i puc veure els meus amics, Earle , un preeminent cantautor country-folk, va dir Conseqüència.
Aquests actes d'ancoratge s'han convertit en una tradició accidental. Recuperar-los cada any no era necessàriament intencionat, no estàvem segurs de si tindríem un segon any, però semblava que era un ajust natural a mesura que anàvem evolucionant, va dir Sternberg. Warren realment volia mantenir relacions amb aquests artistes, la lleialtat era important per a ell.
Després de la mort de Hellman el 2011, HSB va continuar sent finançada per una dotació a través de la Hellman Family Foundation. Speedway Meadows, la part del Golden Gate Park que acull HSB cada any, va passar a anomenar-se Hellman's Hollow.
Un compromís inflexible amb el descobriment de la música
Tria un escenari (Foto de Kristen Wrzesniewski)
Dawn va fer un treball molt gran per plantejar la següent gran cosa o trobar alguna cosa que havia existit durant un temps i ressaltar-la, va dir Sternberg. Va ser increïble veure com les carreres de la gent esclataven, des deJustin Townes EarleaJason IsbelliSturgill Simpson.Sharon Jonesrealment va enlairar quan va actuar al nostre esdeveniment [el 2010].
Hardly Strictly destaca no només per la diversitat dels seus artistes, sinó per una gran qualitat musical. Fins i tot un assistent per primera vegada que navegui per la matriu massiva d'escenaris i hores d'espectacles podrà trobar artistes coneguts que els agradin i exposar-se a alguna cosa fenomenal que podria estar fora de la seva timonera. Aquest nivell d'exposició i la promesa de qualitat que ofereix HSB són tot en nom del descobriment de la música.
La diversitat sonora i la demografia que dibuixen són importants per a mi. M'encanta posar els actes més nous i els actes més antics que es complementen molt els uns amb els altres. HSB em dóna l'oportunitat d'allargar-me i ser creatiu amb l'alineació mentre em mantinc fidel a les arrels del festival, va dir Porter sobre el seu primer any de reserva a HSB.
La gent es sorprendrà caminant per un escenari, va dir Sternberg, esmentant el cantant de Bollywood-meets-blues Aki Kumar, que actua diumenge. Em va passar fa un parell d'anys ambGregori Alan Isakov, que tornarà aquest any. Em va sorprendre que estigués al Rooster Stage i va ser una experiència increïble.
En un món on les entrades del festival són cares (els passis a Outside Lands d'Another Planet Entertainment, que se celebra a gran part del mateix espai del parc que HSB, costen centenars), Hardly Strictly té el seriós avantatge de ser gratuït. Quan els assistents no gasten diners en efectiu significatius per veure els actes amb més facturació, és més probable que donin una oportunitat a aquests noms en lletra més petita.
La reserva d'artistes oportuns (aquells que tenen un nou disc però han volat sota el radar o han contribuït molt a un gènere però no han actuat gaire) és important per a Porter, que va passar 18 anys com a comprador de talent per a Bumbershoot de Seattle! Festival. Va assenyalar Kacy & Clayton, que porten anys actuant però recentment van llançar un disc produït per Wilco's.Jeff Tweedy, i la llegenda de l'honkytonk Dale Watson, que actuarà a HSB per primera vegada aquest any.
Porter estava emocionat de reservarWeen,Robyn Hitchcock(que normalment actua en solitari però aquest any tindrà una banda completa), i Matador! Soul Sounds, un supergrup de soul-funk que és una autèntica joia que no estarà al radar de molta gent, però hauria de ser-ho. Des de casa seva a l'estat de Washington, Porter va dir que estava molt emocionat de mostrar una rara actuació de Roky Erickson, un cantautor i fundador d'una banda de psych rock.Ascensors de la planta 13.
Semblava un acte molt xulo per posar-hi, i seria molt complementari. Ell és de Texas, però hi ha contrabandes i discos d'ell tocant en directe a SF als anys 60, així que hi ha un vincle històric amb l'àrea de la badia, va dir Porter.
La capacitat d'acollir tants actes sense dependre d'un o dos grans noms per atraure una multitud no és habitual entre festivals de mida similar. Les habilitats úniques de HSB contrasten clarament amb la creixent corporatització de la indústria del festival.
Consolidació de concerts
En anys passats, els festivals tenien una identitat més localitzada, basant-se en escenes locals o atribuint-se a menys gèneres que atraurien un públic més especialitzat. Amb la mercantilització de la cultura dels festivals en marxa, les principals empreses de promoció musical van començar a crear festivals independents. AEG Live va comprar Coachella el 2004 i probablement va donar lloc a què L'esquema descrit com una distopia corporativa (per no parlar de l'increïble talent reservat en les seves múltiples etapes). De la mateixa manera, Live Nation és propietari de Bonnaroo, Austin City Limits, Sasquatch i Lollapalooza. El resultat: els festivals de tot el país ara tenen programes i vibracions sorprenentment similars. L'any 2016, The New York Times va opinar no cobriria festivals tan importants en favor de festivals més petits amb propòsit.
Sovint veig avisos de festivals i trobades que estan molt enfocats temàticament i gairebé completament ignorats críticament, el Temps va continuar. Vols veure LCD Soundsystem 
El fundador de Hardly Strictly Bluegrass Warren Hellman
Part d'aquesta homogeneïtat de la formació és una decisió financera que s'agreuja amb el període relativament curt de la temporada de festivals. Només hi ha tants artistes de gira alhora, i té sentit financer fer reserves de bloc d'un acte de gira important. Aquests grans actes estan garantits per vendre entrades i si us plau als patrocinadors.
Hardly Strictly Bluegrass no s'ha de preocupar per la venda d'entrades, gràcies a la seva dotació de la Hellman Family Foundation, ni té problemes per dibuixar actes de renom. Porter va dir que gairebé el 80 per cent dels artistes als quals va fer ofertes de reserva de primera ronda van acceptar. Això diu molt sobre el respectat que és Hardly Strictly a la comunitat musical i el bé que tracta els artistes.
Alguns festivals toquen les dues bandes, acullen artistes importants mentre intenten ampliar els gustos dels seus assistents. Sternberg va anar al Goldenvoice's Stagecoach Festival fa uns quants anys i va dir que la majoria de les bandes que volia veure tenien poca assistència. Per a mi veure [la fundadora de Carolina Chocolate Drops] Rhiannon Gidden i només tenir un parell de centenars de persones hi va haver una parodia. Mostra que els compradors de talent volen educar la gent en la música, però la persona mitjana que va a aquests esdeveniments està interessada a veure els actes de renom al gran escenari en lloc d'anar a veure alguna cosa que és més nínxol del que no esperarien. .
Els nostres passen per aquí. Altres festivals estan donant a la gent el que vol, i aquesta és la seva feina, va afegir Sternberg.
No obstant això, la gran quantitat de festivals de música i el grup d'actes que els donen suport ha provocat el cansament del festival i molts fracassos . Porter espera que els festivals boutique (aquells amb 15.000 persones o menys) siguin probablement el futur.
Crec que sempre hi haurà gent que vulgui combinar aquestes coses, i hi haurà diners i interès, però cal ser més creatiu per superar el grup i rebre l'avís del públic, va dir Porter, citant diversos llocs. festival de Massachusetts El Poble i la Ciutat i d'Oregon Picathon .
Mantenir-se a terra
Públic difícilment estrictament Bluegrass (Foto de Kristen Wrzesniewski)
Hardly Strictly també s'adhereix a l'esperit activista que està arrelat a la cultura local, oferint diversos esdeveniments centrats en la comunitat durant tot el cap de setmana. Durant anys, el local MC Hammer va fer un benefici infantil divendres a la tarda d'aquest any, el duet d'ukulele i vocals The Letterboxers actuarà amb més de 50 estudiants de secundària de San Francisco el 5 d'octubre. Hi actuaran Florida, tiroteig escolar i altres tragèdies Alça la veu , un àlbum de peces musicals i orals que aborden temes de violència armada.
Aquests estudiants tindran un tast d'estils de música molt diferents, i crec que a molts els encantarà, va dir John Mansfield de The Letterboxers, també consultor del districte escolar de HSB. Mansfield i la seva companya musical Winona Hendrick continuen amb la missió educativa d'HSB portant els músics de l'HSB a les aules per a actuacions, tallers i conferències sobre música de protesta, composició de cançons i improvisació.
HSB també itera la seva programació oferint esdeveniments especials. El festival 2018 comptarà amb una actuació i gravació d'un programa de varietats de ràdio Viu des d'aquí , així com el bateria de Tubes Prairie Prince interpretant The Who's Tommy.
Tot això es veu augmentat per la bellesa del Golden Gate Park, que guia el disseny del festival i col·locació d'artistes. Noms més grans comM. Wardprosperar a la intimitat del Porch Stage, situat a l'extrem oriental del festival, el Rooster Stage, situat en un prat amagat, ofereix un so impecable per als artistes acústics (tot i que els incomparables Sharon Jones i The Dap-Kings van fer caure la tapa). el lloc). Intentem treballar amb el propi parc i veure què s'adapta millor a qualsevol lloc. La intimitat la porta realment el parc, va dir Sternberg.
Hardly Strictly Bluegrass és més que un festival: és una experiència comunitària que aconsegueix satisfer, inspirar i despertar la curiositat de manera natural. És un ambient familiar que us anima a portar una cadira de gespa i acampar al Banjo Stage per veure de prop el còmic Steve Martin jugant al bluegrass com els Steep Canyon Rangers. Estaràs igualment com a casa rebotant d'escenari en escenari amb un articulat a la mà, deixant que alguna cosa nova et capti. El que escolteu serà bo, i probablement sortireu amb un grapat de nous grups preferits. Amb prou feines demostra estrictament que gratuït no sempre vol dir barat.