Purity Ring's Shrines compleix 10 anys: com el debut va establir una base magistral per al futur del pop



Shrines va trobar Purity Ring funcionant només amb els seus elements essencials, i deu anys després, no ha perdut res del seu encant.

Anell de puresaMegan James i Corin Roddick descriuen el seu àlbum debut, Santuaris , com un amb unes regles molt estrictes. Totes les bateries sonen d'una determinada manera, totes les veus sonen d'una determinada manera, tots els sintetitzadors... vam crear un estricte paladar de coses que van treballar junts i vam intentar crear tants tipus d'idees musicals diferents dins d'aquesta paleta, diu Roddick. Conseqüència . En efecte, Santuaris —que celebra avui, 20 de juliol, el seu desè aniversari— és un àlbum que representa Purity Ring operant només amb els seus elements essencials, forjant un camí que després definiria el so del pop modern, encara que només fos durant una part de l'última dècada.



Quan mireu la sortida de Purity Ring a continuació Santuaris (2015 Una altra Eternitat , anys 2020 Ventre , i més recentment, el seu EP Greus , que es va publicar el juny d'aquest any), es van expandir cap a fora amb raó després de tot, un grup només pot aprofitar un so dins d'aquestes regles abans de trencar-les inevitablement. Les lletres de Megan James es van traslladar de la tradició poètica, però lleugerament pertorbadora de Santuaris a històries i narracions que eren encara més personals, trobant una infinitat de maneres de reflectir emocions poderoses amb nivells creixents de detall i vulnerabilitat. I la producció de Corin Roddick ha evolucionat des dels barebones 808 i baixes sísmiques a un so més expansiu i obert, acompanyant les històries de James amb textures i idees adequades.







Però alguna cosa sobre Santuaris encara existeix en el seu propi univers, aquests factors limitants, com el contingut líric, els sons de la bateria i les estructures de les cançons, van crear un buit d'espai, un nou espai per a la música pop que enlluernava i hipnotitzava. Hi havia alguna cosa a l'aire el 2011 i el 2012, diu James sobre la creació del disc. Roddick està d'acord, no hi ha res que estiguéssim realment inspirats per les coses que estaven passant uns quants anys abans que fóssim també una banda. És només una mena de flux de coses que canvien.





El mateix ADN de Santuaris pot semblar comú avui en dia, però fa deu anys, era decididament novel·la. Potser un dels detalls més importants va ser la majúscula de Roddick dels ritmes trap del hip-hop del sud, que presentava una gran quantitat de 808 hi-hats en ràfegues ràpides, frases musicals que anaven contra el ritme posterior i sons de trampes i trampes que s'aixecaven directament del maluc. -els pioners del hop.

Quan va mirar l'àlbum en conjunt, Roddick va utilitzar una selecció increïblement limitada de sons de bateria, però els va sobrepoblar deliberadament a cada pista; en números més pacients com Lofticries i Obedear, Roddick omple l'espai buit amb timbres i textures que se senten elegants i algorítmiques. , on cançons més actives com Amenamy presenten tal afluència de patrons de bateria que acaben dominant la pista per complet.





Roddick afirma que la bateria va ser una gran guia per forjar el so de Purity Ring. Vaig estar súper inspirat per gran part de la programació de bateria que escoltava al hip-hop, especialment en una mena semblant de rap del sud, i uns anys més tard, seria molt comú escoltar aquests charles trap per sobre de tot, ell. diu, però en aquell moment, per a mi, aquells sons que esdevindrien realment comuns per a mi encara eren una mica emocionants i nous, aquesta idea d'utilitzar una bateria molt inspirada en el hip-hop i combinar-la amb diferents elements electrònics i una estranya manipulació de mostres vocals. .



Hi havia molta música instrumental que combinava aquests tipus de bateria hip-hop i elements electrònics, però encara no l'havia sentit utilitzar en un context pop, i crec que això és el que realment crec que ens diferencia en el Santuaris era.