Crítica de l'àlbum: The Lumineers – Cleopatra



La banda 'Ho Hey' resisteix la temptació de perseguir l'èxit de la ràdio, amb resultats contradictoris.

EscoltarEls LumineersEl debut homònim del 2012 és com prendre una cervesa i un tret en un animat bar local al voltant de les 22:30. i intercanviant històries amb alguns desconeguts. Hi ha presumir, bromejar, queixar-se, confessar, copejar l'esquena, aplaudir i crits ruïnosos. Uns quants trams avorrits, segur, però sobretot Els Lumineers és una diversió sense pretensions. Hi ha una excepció, però, una cançó que sobresurt com un turista cridaner: Ho Hey, el seu senzill conqueridor del món, que és certament divertit però gairebé sense pretensions. La relació és més senzilla que a les altres cançons, l'alegria més gran i l'escala èpica en lloc d'una íntima fortalesa. Es va utilitzar en un episodi del programa CW Hart de Dixie i es va convertir en un gigante.



Per a aquesta banda en dificultats de Denver a través de Nova York, el moment no podria haver estat molt millor. Només uns anys abans, un públic afamat de música popular popular havia llançat Mumford & Sons a l'estrellat. Ho Hey va agafar el mateix nervi i aviat es va convertir en ineludible als balls de graduació, bar mitzvah, recepcions de noces i a qualsevol altre lloc on la gent es reunia per celebrar-ho, perquè a quina gent no li agrada cridar ximpleries com Hey! i ho! a l'uníson'altres, i Ho Hey no era totalment representatiu de The Lumineers o Els Lumineers , el seu àlbum enginyós i lletrat. Aleshores, què ha de fer una banda'amor sabias. Cleòpatra està dominat pels seus personatges, especialment les dones: Àngela, Ofèlia i aquell imponent governant del títol. Jo era Cleòpatra, era jove i actriu, canta Schultz. La melodia és Cartellera -amable, però el conte melancòlic d'una dona amarga i envellida que mira enrere sobre la seva vida i els seus amors no sol ser Cartellera l'estil. Vaig arribar tard per això, tard per allò, tard per l'amor de la meva vida... Quan mori sol, arribaré a temps.







Vídeo relacionat

Amb 11 pistes i 35 minuts ràpids, Cleòpatra se sent lleu. Cada cançó dura menys de quatre minuts, tot i que en comparació amb el primer àlbum de The Lumineers, el propòsit és molt més seriós. No hi ha res tan ximple com els paranoics Submarines o tan ballable com Classy Girls. La diferència més gran, però, és la percussió. Els principals ingredients que van girar Els Lumineers des de l'indie folk fins al folk pop van ser els aplaudiments, els cops i els cops dels peus. Encès Cleòpatra , moltes de les pistes passen pel segon vers abans d'afegir cap tipus de percussió, i algunes no en fan servir cap. Aquestes cançons solen tenir una construcció lenta i no són menys dramàtiques per ser tranquil·les.





La percussió és la més destacada al començament de l'àlbum. A partir de la meitat, s'utilitza cada cop menys i l'efecte és una suau desacceleració. Això té molt sentit conceptualment, i podeu veure per què ho faria una banda, però això no canvia el fet que la meitat davantera de l'àlbum és molt més divertida. Les pistes vuit, nou i deu són un slog de ritme mitjà, individualment interessants, però junts. En canvi, el començament és encantador. L'Ophelia és una tosca de blues, Sleep On the Floor té un ritme de rock impulsor i l'Àngela presumeix dels infecciosos aplaudiments que van ajudar a convertir Ho Hey en un èxit.

L'àlbum acaba amb Patience, un instrument de piano dolç i antic, i un gran exemple de com Schultz i Fraites estan ampliant la seva musicalitat. Cleòpatra és pedregós en alguns llocs, però hi ha moltes coses que són encoratjadores. Majoritàriament, sembla que els Lumineers són compositors de cançons talentosos, amb compte de repetir-se, que saben què volen dir i encara estan esbrinant com dir-ho.





Pistes essencials: Cleòpatra, Ofèlia i Gun Song