A la nostra nova funció de músicaOrígens, es demana als artistes que parlin de les inspiracions darrere del seu darrer senzill. Avui, Jakob Dylan revela què va ser per fer el nou tema de The Wallflowers, I'll Let You Down (But Will Not Give You Up).
En poques setmanes,Els Wallflowersllançarà el seu primer disc en nou anys, el produït per Butch Walker Ferides de sortida . Tot i haver estat escrit durant els tumultuosos últims quatre anys i gravat amb una formació completament nova, la música de l'LP encara reflecteix molt l'estil.Jakob Dylanha conreat per al projecte durant més de tres dècades.
No ho continuaria fent si no cregués que jo sóc l'arquitecte del so The Wallflower, diu Dylan. Conseqüència en una trucada telefònica recent.
Vídeo relacionat
Hem escoltat aquestes notes magres i familiars en singles anteriors comArrels i ales,Potser el vostre cor ja no hi és, iQui és aquell home que camina pel meu jardí'esforç amb I'll Let You Down (But Will Not Give You Up). (Vam dir el música és magre, no els títols de les cançons.)
La pista es troba en Dylan intentant agafar el volant de l'autobús rebel que hem anat tots aquests darrers anys. Sense perdre mai la dèbil sensació de l'esperança, les guitarres que trepitgen es recolzen amb notes d'orgue perseverants, ja que Dylan s'adona que el viatge només en té una, aclaparant la possible conclusió. La línia de combustible està filtrant i ara els fums són massa, canta. El rescat se'n va sense haver estat prou valent. I, tanmateix, el cor, animat per la veu de l'artista americà guanyador d'un Grammy Shelby Lynne— segueix sent resistent, prometent que, per molt dolent que sembli, no et rendiré.
Kyle Meredith amb el podcast de Jacob Dylan dels Wallflowers
Selecció de l'editor
Jakob Dylan al primer àlbum de The Wallflowers en nou anys i com la pitjor cançó de Tom Petty encara és millor que la majoria
Escolta la cançó a continuació. Mentre escolteu, continua llegint com Dylan ofereix una perspectiva perspicaç sobre la composició de cançons de The Wallflower a la nostra darrera entrevista d'Origins.
Ferides de sortida sortirà el 9 de juliol a través de New West Records.
Perseverança:
Foto via emerald_media/Shutterstock
Crec que es tracta d'afrontar aquesta sensació d'afrontar els trams aparentment impossibles de la vida sense gaire control. Saber que no pots agafar el balanç que t'estira i t'empeny cap al que sigui el següent. Sabent que pots fracassar pots fallar els que compten amb tu, però necessitant que sàpiguen no els renunciaràs, sigui quin sigui el resultat.
Vull dir, realment és perseverança. No cal que us digui que estem vivint uns temps força bojos i incerts, que desgastarien a qualsevol. Sovint, en una cançó, les coses que dius a algú altre en una cançó són les que intentes dir-te a tu mateix. No crec que estic sol en fer-ho. De vegades, el tu d'una cançó és el mateix compositor, i de vegades jo sóc l'altra persona, així que la perspectiva pot canviar. Però aquestes cançons que s'escriuen durant aquest període de temps, vull dir, el tema més predominant és la incertesa i el caos. No crec que ningú hagi sentit gaire control recentment. Així que aquesta cançó és específicament perseverança, passi el que passi. Si tinc raó, sembla que sempre aterram de peu. D'alguna manera. No sabem exactament com, i necessites que la gent que t'envolta que senti el mateix sàpiga que hi seràs, passi el que passi. És genial i també és molt personal.
Apel·lació futura:
Foto via Marc-Olivier Jodoin/Shutterstock
No diria que sigui un registre polític, però si estàs vivint aquests temps, et va canviar molt i va afectar qui ets. Preferiria escriure sobre com em fan sentir aquestes coses i com interactuo d'una manera diferent als temps moderns en lloc d'unir-me i ser una altra persona que crida les mateixes coses. Heu escoltat moltes cançons aquest darrer any, ningú no voldrà cantar aquestes cançons d'aquí a tres o quatre anys més. Aquests temps passaran, tindrem diferents problemes. No voldreu cantar sobre aquestes cançons que tenen aquestes paraules disparadores amb les quals tots ens hem vist inundats en aquests últims quatre anys.
Per tant, heu de trobar la manera de tocar aquestes coses sense ser massa específics i colpejar aquest clau al cap. Has de ballar al voltant. Qualsevol persona que escrigui cançons ara mateix, tret que apagui totalment el cervell, està escrivint en un clima molt inusual i la majoria de nosaltres mai hem hagut d'escriure durant. I vull cantar les meves cançons per sempre, així que si estàs cantant aquestes cançons que tu específicament... Mira, pots fer-ho molt bé, si vols, si tens la sort. Alguna cosa com For What It's Worth, Buffalo Springfield: Aquesta cançó significa tant avui com mai, però realment no clava res al cap, tot i que saps específicament de què es va escriure. Encara atractiu i funciona avui dia.
I aquí és on hi ha les coses bones. Les coses estan massa tancades i lligades per referències específiques. No em puc imaginar cantar això en cinc anys. I el més important, el que hem passat els últims quatre anys més ara, sóc com qualsevol altra persona: vull despertar-me i seguir endavant. Si escric aquestes cançons i em recorden... No vull que res em recordi més endavant, i molt menys les meves pròpies cançons. Així que només has de ballar al voltant del sentiment.
Eco al Canyon :
M'han preguntat si [treballant Eco al Canyon va ser] especialment inspirador tornar a fer els meus propis discos. Vull dir, una mena de sí i no. En realitat, ja ho sabeu, algunes persones van haver de prendre un any sabàtic i van haver d'anar a la selva tropical durant un mes per recuperar el cap. Per a mi, va ser molt bo ser intèrpret i no haver de carregar amb el pes del material i seguir sent part de la música. Crec que vaig aprendre que havia de centrar-me en ser cantant. Quan ets intèrpret, cantant, això és un nivell o un conjunt d'habilitats completament diferent que quan ets l'escriptor. Tot el que dius i cantes com a escriptor està a punt perquè ho has escrit. Però quan ets intèrpret, has de trobar una manera d'entrar, i mai m'ho vaig permetre fer. Mai he tingut l'oportunitat de ser només el guitarrista, pujar a l'escenari, no preocupar-me per aquestes coses. Així que em va anar bé.
En realitat, em va agradar no tenir, no diria una càrrega, sinó la gran càrrega de treball que comporta ser el compositor de qualsevol banda. Ningú no farà res fins que no has preparat la teva cançó. Així que em va agradar poder sortir a fer espectacles i parlar amb aquesta gent i no tenir la càrrega de treball del que demanava. És una idea meva, vull ser el compositor, però hi ha vegades que només vols, ja saps, no diré costa, però vols formar part de la música i no tenir la mateixa càrrega de treball.
Elaboració de cançons:
Foto via panitanphoto/Shutterstock
No n'hi ha prou amb expressar-me. No sóc algú que pensi que tot el que penso és interessant o que cada lletra que escric és bona i val la pena cantar. Vull dir, valoro i aprecio l'estructura de les cançons. Hi ha punts que els veig com a inspiracions supremes, però després he après moltes coses a escriure cançons i sé com ajuntar-les. En un bon dia, sé què es necessita per ajuntar-los, vull fer-ho.
No vull només llençar les meves idees i dir, bé, només sóc jo per ser honest i dir-ho tal com és. Això no és una bona cançó: ser honest, cru, tot allò que la gent diu, només sóc jo. No sé com això fa millors cançons. Vull dir, pots desfogar-te, però després posa-ho en una bona cançó. No intentis, com ara, influir-me, m'has de dir: Ei, saps què'encanta, però per què no us treballeu més i aneu a la ciutat i en feu una cançó que tots volem escoltar'alineació de Wallflowers:
No hi ha cap alineació de The Wallflowers que hagi fet mai un segon disc. Si algú ha de tornar enrere i mirar-los, mirar el personal dels meus registres, no hi ha cap línia que hagi fet dos discos. La banda va fer el seu primer disc l'any 92, i el grup es va escindir de seguida, i mai més ha estat així per a mi. Quan aquell grup es va escindir, el vaig prendre com a meu. Quan la gent pensa en el grup, encara pensa en persones que van veure a la televisió l'any 1996 o l'any 97 quan ens van veure per primera vegada a la televisió, però la majoria d'aquestes persones tampoc no van tocar en aquell disc.
Una cosa era molt diferent en això, un dels jugadors d'aquí, Val McCullum; he jugat amb ell abans en el passat. Crec que va seguir jugant Dies de lletra vermella amb nosaltres. Jo era molt conscient d'aquest grup, i Shelby Lynn inclosa, tots en aquesta sala són realment, realment, un magnífic músic en gairebé la majoria dels instruments. I la majoria d'ells escriuen cançons. La majoria d'ells poden cantar, i aquest és un grup carregat allà mateix. Mai abans havia tingut aquest grup de persones on tothom és tan versàtil i molt musical. Aquest grup de persones que pensava que era molt creatiu, i no estic segur d'haver estat a la sala amb un nombre tan reduït de persones que eren tan versàtils des que he estat fent discos.
Shelby és un comodí i ella és una inconformista. I té una veu molt única, no només el seu estil, sinó que és una cantant de contralt, que és com una veu de dona molt baixa. Li havíem demanat que cantés un duet a Darlin' Hold On, i aleshores les coses anaven tan bé que li seguim llançant més i més cançons. Llavors vaig començar a emocionar-me molt perquè potser no era només una vocalista convidada en una cançó, potser en realitat forma part d'aquesta banda durant aquest breu període de temps. Posaré el seu nom a la porta d'un vestidor per a qualsevol nit de la gira que faci a continuació. Tindrà un vestidor si mai vol unir-se a la banda.