The French Dispatch de Wes Anderson és un tema ple d'estrelles que val la pena recollir: revisió



Wes Anderson torna amb la seva primera pel·lícula d'acció en directe des de The Grand Budapest Hotel del 2014 a The French Dispatch.

Aquesta revisió es va publicar originalment com a part de la nostra cobertura del 2021Festival de cinema de Nova York.




L'estadi: Wes Andersontorna amb la seva primera pel·lícula d'acció en viu des del 2014 El Grand Hotel Budapest , creant un altre grup d'històries dins de les històries (i ràtios d'aspecte dins de ràtios d'aspecte). Aquí, presenta un número de 1975 de El despatx francèsof the Liberty, Kansas Evening Sun, un fictici Nova Yorker -ish revista, que inclou dramatitzacions de tres històries principals: un perfil d'un artista empresonat (Benicio del Toro), una crònica de la revolució social juvenil, dirigida per Timothée Chalamet i una combinació d'història de crim i peça de menjar narrada per un jack-of-all- escriptor d'oficis (Jeffrey Wright).







Això és només una part del repartiment extens, que inclou pilars d'Anderson com Bill Murray, Owen Wilson, Adrien Brody i Edward Norton al costat de novells com Chalamet, del Toro, Wright i Léa Seydoux.





Vídeo relacionat

Supervisió editorial: El despatx francès està supervisat per Arthur Howitzer, Jr. (Murray), un editor en cap que essencialment va enganyar el diari de Kansas del seu pare perquè transformés el seu suplement dominical en un setmanari cultural basat a França. Com sempre, Anderson està enamorat dels arcans que estan desapareixent davant els nostres ulls, o que ja han desaparegut, i només es poden tornar a evocar amb una falsificació elaborada.

Amb aquesta finalitat, la pel·lícula s'obre amb l'obituari de Howitzer i la possibilitat que la seva revista tanqués fa gairebé 50 anys. La pel·lícula també és especialment presentativa, fins i tot per a Anderson, ja que els seus personatges escriptors acompanyen els seus lectors a través de l'exposició, personatges colorits i, en una seqüència de bravura de gags visuals, una breu guia de viatge a la ciutat francesa (també fictícia) d'Ennui, dirigida. per Owen Wilson. No tot això es fa per tenir un efecte còmic (tot i que la seqüència de Wilson és divertida). En un moment donat, un actor envelleix a un altre canviant de lloc, marcant la pel·lícula a la vista de l'audiència, sense un tall per representar el pas del temps.





Entrevista de cartell a RandallEntrevista de cartell a Randall



Selecció de l'editor
Cartell de Randall sobre la pols de les cançons de Woody Guthrie, la banda sonora de The French Dispatch de Wes Anderson i més

És un desafiament, encantador per la seva audacia, de com se suposa que aquestes coses funcionen a la pantalla i s'ajusta a les preocupacions temàtiques d'Anderson. Repetidament, els personatges lluiten amb les seves pròpies expectatives sobre com funciona el món. En el primer segment, el marxant d'art Julien (Adrien Brody) es frustra quan descobreix l'artista empresonat Moses Rosenthaler (del Toro), només per trobar-lo indiferent a la tasca de produir art que es pugui mercantilitzar i vendre fàcilment. (A la seva audiència de llibertat condicional, Julien s'encarrega de testificar, no sol·licitat, sobre el geni de Moisès: Segurament hi hauria d'haver una doble moral'ajuda d'una periodista Lucinda Krementz (Frances McDormand) per compondre el pamflet revolucionari correcte. Al final de la pel·lícula, un escriptor elimina un moment important de la seva història perquè li sembla massa trist. El món és massa fràgil i tènue per ordenar-lo correctament, i per descomptat, això és el que sembla una revista El despatx francès s'esforça per fer de totes maneres, per ordenar la cultura i dir als seus lectors què val la pena saber. És un exercici de futilitat elaborada, on en definitiva, cada peça diu tant sobre el seu escriptor com sobre el seu tema. Intenta fer que soni com si ho hagis escrit així a propòsit, diu el mantra editorial de Howitzer. Fins a cert punt, no és això el que estem obligats a fer al llarg de la vida

The French Dispatch (Imatges de cerca)



Wes canvia de forma: Tot i que ha estat acusat de tornar a tallar les mateixes miniatures a escala de casa de nines una i altra vegada, El despatx francès troba Anderson continuant omplint el seu conjunt d'habilitats cada cop més elaborats. Com a Gran Budapest , la relació d'aspecte canvia amb freqüència, unida aquí per un canvi entre blanc i negre i color. De vegades, fins i tot això passa dins d'una sola escena, com quan necessita donar una sacsejada addicional a l'obra d'art de Moses Rosenthaler.





Anderson està exercint el control que intenten els seus personatges i sovint no aconsegueixen exercir sobre el seu propi treball, alhora que produeix imatges boniques amb un clip gairebé maníac. És per això que Anderson també es pot confondre amb l'arc que sembla estimar un bon gag almenys tant com una elegia.

El capçal: Amb un conjunt tan gran, alguns actors es veuran reduïts a papers de cameo, potser Edward Norton no té cap línia, i és d'esperar que Elisabeth Moss, meravellosa en els seus dos minuts aproximadament, torni per a una altra part més substancial en un futur. producció. També és una mica frustrant quan una part d'un segment es dedica a una animació no inspirada, una drecera pressupostària menys encantadora que l'ús passat d'Anderson de stop-motion o miniatures.

Però Jeffrey Wright aconsegueix un fort aparador al segment final, on relata una aventura que involucra al xef policial el tinent Nescaffier (Stephen Park), a través de la seva memòria tipogràfica de tot el que ha escrit.

The French Dispatch (Imatges de cerca)

El veredicte: No deixis que ningú t'ho digui El despatx francès Les pel·lícules de Wes Anderson tan divertides i estranyes no són menors.

On es juga'estrena en estrena limitada el 22 d'octubre.

Tràiler: