La fona de Clairo és un retrat lluminós i devastador de la domesticitat



Clairo ha tornat amb Sling, un àlbum de segon any orgànic i profundament íntim.

Fa només quatre anys, Claire Cottrill estava creant pop de dormitori de baixa fidelitat amb un teclat senzill. Aleshores, la seva cançó de platí, Pretty Girl, ara certificada, es va fer viral a YouTube, i la pista inesperadament mordaç es va convertir en un ampli ventall d'oportunitats per a la jove artista, que actua com aClairo.



Després de desenes d'espectacles de festivals, col·laboracions i un EP, va llançar el seu excel·lent àlbum debut Immunitat l'any 2019 va tenir un gran reconeixement. Tot i que molts dubtaven de la capacitat de Clairo per mostrar una forta identitat musical a causa de la seva edat, antecedents i moments virals, Immunitat va ser una incursió impressionant i personal a la seva marca única de pop indie. (També va provocar el seu primer èxit de Billboard Sofia, que va gaudir de l'atenció de TikTok a la tardor del 2020.)







Ara, dos anys després, torna amb Clairo Eslinga , un LP orgànic i profundament íntim. L'ascens notablement ràpid de Clairo a l'estrellat l'ha preparat perfectament per a aquest moment: ja subvertint les expectatives en el seu debut, aquí duplica aquesta elecció prioritzant un gir cap a dins, amb un àlbum gairebé anticlimàtic, un intent fluix i suau de capturar. la seva pròpia maduresa.





Vídeo relacionat

Mentre que els esforços anteriors de Clairo han girat al voltant de la intersecció entre el pop dormitori i el rock indie, Eslinga està molt més en conversa amb el folk, el cantautor i la música country dels anys setanta. I mentre la suavitat de Clairo continua Immunitat —tant vocalment com musicalment— va ser una manera de desarmar, aquesta suavitat es converteix en un nivell d'intimitat immediat i, de vegades, devastador en Eslinga .

Les cançons en marxa Eslinga inspira i expira. Sovint perdran la seva forma i s'esfondran en moments inesperats, fins que una ràfega d'instruments retorna pacientment la cançó a la vida. L'àlbum va ser coproduït pel xiuxiuejador pop Jack Antonoff, el treball del qual a Taylor Swift. folklore i sempre més em ve al cap, però Clairo agafa on va deixar Taylor i aporta un esperit creatiu implacable a la música mateixa.





La perfecció és un mite Eslinga , i Clairo no té por de posar-se al nu: cançons com Zinnias i Partridge presenten sons i lletres que es neguen a coincidir amb el metre, mentre que la Joanie, majoritàriament instrumental, captura plenament l'esperit sonor aventurer del disc.



En els moments de buit, Clairo i Antonoff solen omplir l'espai amb un bany d'harmonies vocals, algunes de les quals inclouen l'eteri de gamma alta de Lorde. En una primera escolta, l'àlbum pot semblar silenciat o minimitzat, però hi ha una gran activitat sonora i vida dins de cada cançó, amb molts moments orquestrals que es fan ressò del de Van Morrison. Setmanes Astrals i el de Bon Iver Bon Iver . Per a una artista que va començar amb només un grapat d'acords i un teclat, sens dubte està demostrant la seva habilitat per a l'arranjament, la composició i l'elaboració de cançons amb capes i matisos.

Tot i que l'àlbum té moments de brillantor i claredat, una sensació de malenconia és present en cada cançó. Quan referint-se en el procés d'escriptura, Clairo va anomenar el seu gos, Joanie, com a influència principal: en cuidar-la, em va obligar a afrontar els meus propis pensaments sobre la paternitat i el que significaria per a mi. Aquest sentiment s'ha acabat tot Eslinga , amb moltes cançons que giren al voltant de la família, la responsabilitat, la comoditat i les relacions tenses que uneixen aquests temes.



Mentre que una sensació de confort està present en la instrumentació suau i la imatgeria harmònica que em ve al cap, Clairo juxtaposa aquests sentiments amb el dubte, la por i la decepció. S'imagina a si mateixa despertant-se amb un nadó en una fona a Zinnias, i explica sobre la maternitat a la Segadora assistida per Lorde, amb declaracions aclaparadores com ara, no deixo d'oblidar que tindré una família, i no ho puc caure si no hi és gens.





Algunes cançons tenen l'energia d'una cançó de bressol, i després contenen lletres com, Potser em mantingueu a prop per a les afirmacions constants, mentre busco per comprendre i seguir. Potser el moment més devastador de l'àlbum arriba a mig camí amb Blusa, on ella es queixa Per què et dic com em sento, quan només mires la meva brusa'una guitarra acústica pacífica, i, tanmateix, expressa un sentiment de violació.

Al llarg de l'àlbum, Clairo lluita amb la tensió de l'adolescència tardana i la primera edat adulta, dividida entre el passat i el futur i tenint en compte el cost del que vol. Al final del disc, ha arribat al punt d'inflexió: The Little Changes and Management veu Clairo mirant enrere amb més saviesa, amb aquesta última portant l'àlbum a un clímax jubilós i cinematogràfic.

Eslinga pot no tenir l'estil centrat en el pop Immunitat , però és un que presenta la capacitat impecable de Clairo per elaborar cançons íntimes i emotives. És un disc que està musicalment en deute amb el passat, però que ho fa d'una manera aventurera i fascinant. Al llarg, debat sobre la decisió d'avançar, o seure en el moment i pensar i reflexionar, i quina millor manera d'abordar les responsabilitats de l'edat adulta que aquesta mateixa tensió'àlbum, a The Little Changes, reflexiona sobre la pèrdua d'una relació, però admet que, per primera vegada, em fa bé caure entre els que estimava i els que es van esvair. És una declaració d'acceptació, i és una que encapsula la brillantor de Eslinga . De vegades, en comptes de triar entre quedar-se o marxar, és millor deixar-se caure entre ells.

Eslinga Obra d'art: