Uneix-te a nosaltres durant tot el mes mentre celebremla millor música, cinema i televisió de la dècada. Després de revelar el nostreEls 100 millors àlbums de la dècada del 2010, ara som una mica més específics amb un desglossament gènere per gènere. En primer lloc, el nostre T op 25 Àlbums de rock dels anys 2010.
Per desgràcia, era inevitable que cada regnat s'hagués d'acabar. I mentremolts llarg temps rockersfa anys que ploren la mort lenta del rock and roll, aquesta dècada va donar la finalitat a la seva desaparicióel hip-hop va usurpar la corona de popularitat del format impulsat per guitarrael 2017. Però les perspectives del rock and roll als anys 2010 no són tan desoladores com sembla. Malgrat una crisi d'identitat i la disminució de les vendes, els rockers, tant joves com grans, van crear obres mestres en una infinitat de subgèneres, cosa que va permetre que l'esperit subversiu del rock continués i impacti en els oients de tot el món.
Mentre que la dècada anterior va tornar el rock a un gènere revivalista ballable amb actuacions d'alta energia de The Strokes, Franz Ferdinand, The Killers i més, Tame Impala va fer el següent pas evolutiu del gènere, combinant ritmes groove amb sintetitzadors hipnòtics preparats per a clubs. el seu clàssic insta del 2015, Corrents . En una línia similar, Vampire Weekend va liderar la càrrega indie el 2013 Vampirs moderns de la ciutat mentre es recolzaven en les melodies de Paul Simon i els ritmes de Buddy Holly per induir simultàniament el moviment i la meditació sobre les meravelles existencials.
Altres com Kurt Vile van suposar que el camí avançat del rock es trobaria en tornar a les seves arrels. El mestre guitarrista i compositor evoca la fusió de finals dels anys 60 del folk i el rock elèctric a la manera de Bob Dylan en el seu disc del 2013, Wakin on a Pretty Daze , on reflexiona sobre la vida, senzilla i senzilla.
Foo Fighters, una de les bandes de rock més grans de la dècada anterior, també va trobar inspiració per tornar als bàsics. La banda va gravar el seu àlbum de 2011, Malgastant Llum , al soterrani de Dave Grohl en un intent de lluitar contra l'excés de digitalització. La calidesa i la cruixent innegable de l'àlbum provenen de l'equip analògic utilitzat durant la gravació, fet que ens porta a qüestionar-nos per què hem deixat aquesta tecnologia en el passat.
Tot i que la paleta sonora canviant del rock és interessant de discutir, el canvi més important que ha experimentat el gènere aquesta dècada se centra en el gènere. El fet no es debat als anys 2010, el rock and roll pertanyia a les dones. De les passejades experimentals de Sant Vicenç Misericòrdia estranya i Masseducció i l'obra magna feminista de Mitski, Sigues el vaquer , a la narració senzilla, però captivadora, de Lucy Dacus Historiador i la de Sharon Van Etten Recorda'm demà , les dones van canviar la veu del gènere i van oferir noves perspectives valentes sobre un clima social tumultuós plagat per la misogínia i la xenofòbia.
Tot això va passar mentre el rock and roll estava morint, una mort que vam sentir profundament amb la pèrdua d'herois.Tper Petty, Prince, Chris Cornell i David Bowie, només per citar-ne alguns. No obstant això, abans de deixar-nos, el nostre estimat Starman va oferir una darrera obra mestra el 2016. Blackstar — una obra críptica, però impactant, on Bowie explora textures amb tanta apassionada com la seva pròpia mortalitat.
Mira aquí amunt, sóc al cel, comença amb la cançó Llàtzer, una línia que s'enfonsa cada dia de la seva absència. No obstant això, hi ha consol al final de la cançó mentre repeteix: Igual que aquell ocell blau / Oh, seré lliure. Bowie ha desaparegut, i també ho és el rock and roll tal com el vam conèixer. Però tots dos són lliures ara, lliures del pes insuportable d'un món de gossos que mengen gossos obsessionat amb mètriques, òptiques i absurdes. Qui sap què té reservat la dècada del 2020 per al gènere rock, però t'aposto que s'eleva igual que aquell ocell blau.
Feu clic endavant per veure els nostres 25 millors àlbums de rock de la dècada del 2010...