Ara esteu a punt de presenciar la força del coneixement del carrer . Aquesta és la línia que començaN.W.A.l'obra mestra del gangsta rap de 1988, Directe de Compton , i també és la línia que encaixa el nou biopic del mateix nom. Un deDr. DreLes úniques contribucions líriques de l'àlbum debut del seu grup, la línia sona real en el seu context original tant com una declaració de tesi com una mena d'amenaça. N.W.A. no era un grup amb el qual es foti - per la policia o d'una altra manera - i Dre ho va deixar clar en burlar-se pràcticament del públic que l'escoltava, establint la relació antagònica que definiria el grup durant la seva curta existència. Directe de Compton l'àlbum és una mirada esvelta, arenosa i confrontada sobre la vida al carrer. També és una força de la natura, una cosa de tal velocitat que de fet ha de ser presenciat en lloc de consumir-se de la manera habitual.
Directe de Compton la pel·lícula és una cosa diferent. Malgrat un temps d'execució difícil de manejar de 147 minuts, és una mirada polida i respectuosa a les carreres de cinc homes que poques vegades van ser polits o respectuosos. QuanGlaçóes presenta a l'àlbum com un fill de puta boig, prepara l'escenari per a un elenc giratori de narradors les rimes entrellaçades d'espiga voregen amb el psicòtic. Aquí, però, directorF. Gary Graytracta els seus temes amb una mena de reverència mesurada, que podria tenir alguna cosa a veure amb el fet que Cube i Dre comparteixin crèdits de productors. El resultat sembla un regal per als fans i els membres supervivents del grup, encara que algunes escenes clau siguin més alegres o més autofelicitants del que potser haurien de ser.
Directe de Compton és realment diverses pel·lícules en una. La línia de temps abasta gairebé una dècada, començant amb un tracte de drogues fallit que implica EricEazy-EWright i acabant amb la mort del raper el 1995. Això és molta història per encaixar dins d'una sola pel·lícula, especialment una pel·lícula amb tres protagonistes centrals: Eazy, Cube i Dre, en lloc d'un.
(Revisió de l'àlbum: L'àlbum final del Dr. Dre Compton )
Vídeo relacionatLa història d'Eazy sola rebota al llarg d'una muntanya russa de draps a riqueses a draps, tot i que també és on es pot trobar la major part de l'humor i el pathos de la pel·lícula. ActorJason Mitchellés elèctric, aprofitant els corrents impredictibles que van fer que Eazy fos tan memorable. La resta del conjunt destaca sobretot per la seva estranya semblança amb els seus homòlegs de la vida real, però Mitchell està a un altre nivell aquí. És una bola crepitjant de desafiament i inseguretat en una escena primerenca que narra la creació de Boyz-n-the-Hood. Aquest desafiament reapareix més tard quan el veiem enfrontar-se amb el seu diagnòstic de sida a través de la finestra d'un hospital, un moment tan cru i devastador que agraïm no estar a l'habitació amb ell.
Directe de Compton no sempre té èxit com a estudi de personatges. Els retrats de Dre (Corey Hawkins) i Cub (O'Shea Jackson Jr., el fill de la vida real de Cube) tenen els seus moments alts, però el guió esquiva i es fa camí més enllà de moments incòmodes que ens poden portar a revalorar els seus motius. Una punxa antisemita que Cube deixa caure a la seva cançó en solitari No Vaseline es riu casualment com a farratge per als periodistes, mentre que Dre surt una mica també bé en els seus tractes amb el dolent Suge Knight (R. Marcos Taylor).
Quan es permet que aquests nois siguin vulnerables, com quan en Dre s'assabenta de la mort del seu germà petit o quan el Cube envia per correu a l'oficina d'un executiu de registres, es veu una cosa que podria estar més a prop de la veritat. El nostre art és un reflex de la nostra realitat, diu Cube en una roda de premsa en un moment donat, però un es pregunta quina realitat volien expressar aquests nois a la pel·lícula. Fins i tot la seva relació amarga amb Eazy sembla que se li ha donat un tractament més bo del que es mereix, amb tothom capaç de fer les paus al final. Enlloc s'esmenta la lletania de cançons que Eazy va disparar durant els anys anteriors a la seva mort, probablement perquè això podria complicar l'estatus de la pel·lícula com a homenatge al difunt raper.
(Llegir: Directe de Compton i el Nou Biopic musical)
Tot i així, Directe de Compton no té por de prendre una postura. Un dels grans punts forts de la pel·lícula rau en la seva marca inquebrantable de comentaris socials. Gray posa la seva càmera a la cara dels agents racistes de LAPD, i és en aquests moments quan la seva pel·lícula se sent més rellevant i menys reverencial. La brutalitat policial ha estat un problema omnipresent des que Michael Brown va ser assassinat fa un any, i el moviment Black Lives Matter ha ajudat a il·luminar les injustícies sistèmiques que pateixen els joves negres a tot Amèrica. Mirant escenes en què la N.W.A. la tripulació és abusada i assetjada repetidament per la policia, no es pot evitar establir una connexió entre llavors i ara. Fuck tha Police segueix sent una cançó poderosa, i Gray fa un treball admirable per il·luminar el seu material font encara rellevant.
Directe de Compton L'ambició de tant en tant supera el seu abast, i probablement sigui massa maldestre per ser considerada una gran pel·lícula. Però mai deixa de sentir-se important. El coneixement del carrer funciona a diversos nivells. N.W.A. va crear música tan visceral i immediata com un cop de puny, i sens dubte aquesta és una versió de la realitat. Una altra versió triga més a digerir-se i arriba després d'anys de reflexió. Aquest és el tipus de coneixement que trobareu aquí. No és una imatge perfecta, i segur que no està completa, però hi ha alguna cosa a dir per intentar convertir el que és real en el vostre propi tipus de veritat.
Tràiler: