QuanDepeche Modevan decidir titular el seu sisè àlbum Música per a misses , volia ser una broma. Va ser qualsevol cosa menys música per a les masses, va dir Martin Gore sobre l'àlbum. Si bé el quartet de synth-pop del cantant David Gahan, el principal compositor/multiinstrumentista Gore i els teclista Alan Wilder i Andrew Fletcher ja havien aconseguit un èxit considerable, els nois foscos i malhumorés de Depeche Mode no eren exactament superestrelles del pop internacional. el 1987.
Avança ràpid tres anys després: Depeche Mode s'havia fet prou popular com per provocar un motí. Per promocionar el seu setè àlbum, Violador , la banda va fer una signatura d'autògrafs a la botiga a Los Angeles. L'esdeveniment va reunir més de 10.000 seguidors: molts més cossos dels que ningú esperava que apareguessin. Empenyant els aparadors amb el seu afany d'apropar-se al grup, l'horda d'aficionats va ser dispersada per 130 policies amb roba antidisturbis.
Quina diferència fan tres anys: pot convertir el títol d'un àlbum d'una broma en una profecia.
Publicat el 19 de març de 1990, Violador va ser un avenç comercial i artístic per a la banda. Els va trobar tocant ràpidament i solts a l'estudi d'una manera que mai havien fet abans. Vam decidir que el nostre primer disc dels 90 hauria de ser diferent, va dir Gore sobre el procés d'enregistrament. En els registres de DM anteriors, Gore portaria cançons gairebé completes a l'estudi, elaborant les cançons pel seu compte abans de portar a la resta de la banda per afegir alguns tocs finals. Encoratjat pel productor Flood, la banda va treballar sense aquesta xarxa de seguretat Violador : Gore va portar demos inacabats, donant més llibertat creativa a la resta dels seus companys de banda per ajudar a donar forma a les cançons a l'estudi.
Vídeo relacionatPodeu escoltar aquesta qualitat inacabada a la producció de l'àlbum. Si la resta de la seva discografia inicial ho va ser Nascut per córrer , Violador era el seu Nebraska : nua i freda. En lloc d'enfornar les cançons en produccions de sintetitzadors amb capes com un pastís napolità, Wilder i Flood van crear paisatges sonors amb butxaques buides i arranjaments escassos. Hi ha espai per a les teves orelles per deambular Violador i recolliu els sorolls excèntrics i els rumors blasfemes que xiuxiuegen en aquells racons foscos del so.
Mentre Gore feia broma Música per a misses La manca de potencial comercial, aquest disc va constituir un dels factors més importants Violador l'èxit de la banda: la introducció de les guitarres al so de la banda. Part del que dóna Violador el seu caràcter distintiu és la forma en què la banda desplega les guitarres per donar a la seva música una sensació més tàctil i més terrenal. Penseu en l'emblemàtic riff de Gore a Personal Jesus, un toc de guitarra que salta i salta per la pista inspirada en Elvis com un jackalope. Com la partitura slide-guitar per París, Texas i l'amor d'U2 amb música blues activada Sonall i zum , sembla la fantasia d'un europeu sobre com ha de ser la música d'arrel. El vídeo dirigit per Anton Corbijn per a Personal Jesus fa que el seu interès per l'American sigui encara més evident en convertir els nois Depeche com un grup de vaquers per a les senoritas de bar.
Veient els vídeos de Corbijn d'aquesta època, podeu veure un dels motius més importants de la brillantor de la banda: David Gahan accepta totalment el seu estatus com a símbol sexual. Revisió Violador per Roca que roda , Chuck Eddy va dir que Gahan sonava viscoso i implicat a l'àlbum. Aquesta és una característica del sistema operatiu de Depeche Mode, no un error. L'energia gòtica del fuckboy de Gahan activa Violador fa que les cançons funcionin. És per això que Personal Jesus és tan eficaç: Gahan clava l'encant greixós i persuasiu d'un televangelista que (parafrasejant The Afghan Whigs) té una polla per cervell i us vendrà el cul.
Mentre que molts dels seus contemporanis nous romàntics i gòtics tenien estils de cant melodramàtics o d'arc, l'estil de cant de Gahan és gairebé conversacional. Les entrades de Gahan són casuals, cantades amb una senzilla seguretat. Corbijn troba l'element visual perfecte per encarnar aquest aspecte de Gahan al vídeo de Enjoy the Silence, on converteix Dave en un rei que li dóna una puntada de peu a una gandula de platja. Combinada amb les lletres conflictives de Gore sobre sexe, relacions destructives, Déu i sadomasoquisme, la veu sensualment indiferent de Gahan fa que tot soni com si fos part del seu acte. I molt abans que The Weeknd i Drake es venguessin al banc com a màquines d'amor nihilistes còmodament adormides, hi havia Gore a Sweetest Perfection cantant sobre les injeccions dolces i la infecció més dolça del cos i la ment.
Amor en marxa Violador és una conspiració. Es comparteix en xiuxiueigs i secrets: no diguis ni una paraula, les paraules són violència, amaga el que has d'amagar. En l'èxit més gran de la banda en aquell moment, Enjoy the Silence, l'amor és una bombolla fràgil que espera a esclatar. Originalment una cançó minimalista amb només veus i un harmònium, Flood va convèncer a Gore per reforçar la cançó amb guitarra i un ritme avançat. Les alteracions van convertir la maqueta de Gore en una de les cançons més himnes de la banda: una oda inquietant a mantenir la boca tancada i gaudir del moment mentre dura.
Tot i que les lletres de Gore estan obsessionades amb fer compactes secrets i mantenir les coses al baix, la música en si és desitjable per ser escoltada. Mentre Violador és més depurat que els seus discos anteriors, també és més aventurer a nivell sonor. Tot aquest espai buit a les demostracions de Gore va deixar a la banda molt espai per gargotejar als marges. Violador és un disc ple de peculiaritats i adornaments sonors fascinants: els crits electrònics i el tremolo submergit (com algú que toca el Twin Peaks tema al fons d'un pou) a Blue Dress l'insistent tornada de sintetitzador d'Halo que sona com un porc bufant com la paraula harm perfora l'atmosfera delicada de Waiting for the Night, pujant de volum i ascendint en la mescla fins a transformar-se. en un esclat de soroll de guitarra o com el cop de bateria a World in My Eyes sona com algú escopint.
El disc acaba amb Clean, una nit fosca de l'ànima on Gore/Gahan fan les paus amb els seus pecats. Però és la cançó anterior, Blue Dress, la que sembla el veritable final de l'àlbum. És una cançó que encongeix l'univers, condensant tot el que és bo, seductor i tràgic de la vida en un sol acte: veure com la teva amant es posa el vestit. Nou anys després Violador , Stephin Merrit cantaria sobre un sentiment semblant 69 Cançons d'amor : Una noia bonica amb roba interior/ Si hi ha alguna cosa millor en aquest món, a qui li importa'ha d'aixecar del llit, posar-se la roba i tornar a treballar. No podem portar fulles de figuera al jardí per sempre.
Potser aquest és l'aureola inversa que Gahan va cantar abans al disc: el cercle d'un vestit descartat, esperant per tornar a aixecar-se després que el silenci que han gaudit hagi acabat.
Nota de l'editor: abans, vam observar que Sweetest Perfection i Blue Dress van ser interpretats per Gahan i no per Gore. Aquest article ha estat modificat des de llavors.