Va necessitar la mort del seu emblemàtic guitarrista per aturar-se finalmentVan Halen. Durant quatre dècades, la banda semblava que podia adaptar-se i sobreviure a qualsevol cosa. L'arribada i la sortida de múltiples cantants. L'auge de MTV. Els naixements d'estils de rock més pesats que van superar els cors i les col·leccions de samarretes dels fans de tot el món. Drogues i alcohol. Problemes de salut. Un xoc constant d'egos i personalitats. Encara que no estiguessin llançant música. Van Halen semblava destinat a coixejar endavant com un muscle car oxidat per a l'eternitat.
Però el 6 d'octubre de 2020, l'eix del so de la banda, el guitarrista Eddie Van Halen,va moriri va tancar el llibre sobre un dels grups de rock més grans de tots els temps. Tal com Wolfgang, el fill d'Eddie i el baixista de l'últim dia de la banda, li va dir a Howard Stern un mes després de la mort del seu pare: No pots tenir Van Halen sense Eddie Van Halen.
No és que el meu pare pugui superar la vista de color rosa del teu pare. Tan importants com el baixista Michael Anthony, el bateria Alex Van Halen i el trio de cantants que van entrar i sortir del grup, David Lee Roth, Sammy Hagar i Gary Cherone, van ser als 12 àlbums d'estudi de Van Halen, el nucli del seu so. era la guitarra d'Eddie Van Halen. Era una dinamo de dits de flota que li agradava jugar amb el to i la dinàmica, i combinar el treball de ritme gruixut amb solos xiscles i parpellejants. Es va mantenir constant tot i que la seva banda es va negar a fer el mateix.
Aquests 12 àlbums representen l'obra vital d'Eddie Van Halen, l'immigrant dels Països Baixos que va arribar als Estats Units sense saber ni una mica d'anglès i, començant pels bars i patis de Pasadena, Califòrnia, es va convertir en un déu de la guitarra. No importa com reorganitzeu la nostra classificació, el seu llegat està establert i ens sobreviurà a tots. També pots entrar i veure on va acabar el teu àlbum favorit de Van Halen. — Robert Ham
12. Van Halen III (1998)
Corrent amb els detalls (anàlisi): Tot sobre el penúltim àlbum de Van Halen es va sentir malament. L'obra d'art era xintzy. La música va ser rodada amb aquella horrible guerra de sonoritat digital. El que tocava el baix va romandre a l'àlbum després que Michael Anthony fos aproximadament un control de les sessions va ser laboriós i avorrit. Les balades eren xaroposes i malaltissa. Hi va haver un solo de sitar elèctric, per llàstima.
I després hi va haver el pobre Gary Cherone, enganxat per substituir el substitut. Per molt bon cantant que és, no era adequat per a la feina que tenia. Al llarg de tot, intenta igualar l'abundància gutural de Sammy Hagar o treballar alguna de la seva màgia More Than Words. Cap dels dos enfocaments s'adaptava a la feina en qüestió. Tampoc Eddie Van Halen i la companyia van intentar treballar amb Cherone i el seu rang vocal. Van carregar endavant com si disparades amb el mateix canó que apareix a aquella horrible portada.
El que faria que la base de fans del grup fos aquell pobre schlub que es copejava a les entranyes amb una bala de canó. Això explicaria la resposta silenciada a Van Halen III . Va arribar al número 4 del Cartellera 200, amb el maluc Fire in the Hole i el contundent Without You fent onades a Mainstream Rock Radio. Però els seients buits de la gira que l'acompanyava van ser l'última paraula d'aquesta era de Van Halen. La banda romandria en silenci durant els propers cinc anys i VH III aviat ocuparia una gran quantitat d'espai a les papereres de CD usades.
Hot for Ever (millor cançó): Curiosament, el millor moment VH III és la cançó que menys sona a Van Halen. EVH i companyia estaven clarament prestant atenció al rock pesat que es feia a Seattle i evocaven una mica d'aquest mateix esperit xop de pluja al musculós i brut Without You. Quina altra cançó de Van Halen s'atreviria a mantenir el so del brunzit de l'amplificador i permetre un moment de silenci abans del solo de bombardeig d'EVH'hibris de l'època dels CD, quan tants artistes grans van omplir el temps d'execució dels seus àlbums amb palla simplement perquè podien. –Robert Ham
11. Balanç (1995)
Corrent amb els detalls: L'últim disc de Van Halen amb Sammy Hagar, Balanç va anunciar el final d'una era per a Van Halen de moltes maneres desafortunades. Inexplicablement, Balanç també és l'últim àlbum de VH que va aconseguir l'estatus de platí, venent miraculosament 3 milions de còpies als Estats Units i aconseguint el número 1 a la llista. Cartellera gràfic 200. No seria injust exigir que els membres supervivents (i qualsevol altra persona que hagi treballat a l'àlbum) enviïn targetes d'agraïment manuscrites a cada persona que va gastar diners reals per comprar-lo.
Un producte de l'era dels CD, quan fins i tot els àlbums excel·lents tendien a allargar-se, uns 20 minuts més que els clàssics, Balanç arrossega pràcticament des de la nota inicial. Seria massa fàcil assenyalar l'auge del grunge i l'alternativa com la raó per la qual la banda no està tan alineada aquí, però l'èxit comercial de l'àlbum demostra que la pèrdua de moneda no era el problema. I no és com si Van Halen estigués emulant el grunge, o com si no estiguessin disposats a provar coses noves: l'àlbum es presenta amb cant de gola cortesia de The Monks of Gyuto Tantric University, per exemple, mentre Eddie prova la seva mà amb un Elton John. /Balada de piano a l'estil Billy Joel a Not Enough. I, tanmateix, la música està gairebé totalment desproveïda d'inspiració.
Una consigna desenfocada i castigadora, Balanç és el so de l'agonia d'una formació que havia aconseguit tant pocs anys abans. El títol, per descomptat, és enganyós: Van Halen havia perdut gairebé completament l'equilibri, i aquest àlbum els captura a punt de caure a l'abisme.
Calent per sempre: Amb el seu groove descarat i tartamudeig, els focs artificials de la guitarra i les embriagadores veus de suport sí, sí, Amsterdam emet alguns signes de vida prometedors. No és d'estranyar que els germans Van Halen hagin pogut pujar el pols en un homenatge a la seva ciutat natal, però és massa tard. Escoltar Amsterdam és com veure un parell de blips en un electrocardiograma abans que el pacient s'acabi completament.
Ara no: Pots llançar un dard a l'aire i triar gairebé qualsevol d'aquestes cançons com a candidates, no només per a la pitjor cançó d'aquest àlbum, sinó també per a la pitjor cançó de Van Halen. No puc aturar d'estimar, potser només preneu el pastís. Com a segona pista, aquesta balada de potència acústica sense ànima indica a l'oient que estàs en un viatge llarg i dolorós. Uns segons després que comenci Can't Stop Lovin' You, ja és hora d'arribar al paracaigudes. -Saby Reyes-Kulkarni