La Cruella de Disney és un joc elegant amb una escorça pitjor que la seva mossegada: revisió



L'Emma Stone ronroneja i s'obre camí a través de Cruella amb tota la confiança d'una actriu de la llista A que es deixa caure els cabells.

L'estadi: Els remakes de Disney d'acció en viu solen tenir un o dos sabors. La primera, i la més habitual, és la recreació servil de l'original ( El rei Lleó , Aladí ) que sol xuclar l'ànima del seu material d'origen a favor d'una narració trista amb poca o cap personalitat pròpia. Aleshores, tens el teu Malèfica s: adaptacions d'obres de Disney que s'inclinen cap al camp dels seus vilans més vius, centrant-los en una història d'origen de l'arc on aprenem com va sorgir tota la cosa de la reina malvada.



Aquesta vegada, ho és 101 Dàlmates El torn de la dolenta Cruella DeVil, amor, i el repte toca Jo, Tonya ‘s Craig Gillespie per renovar l'assassí de gossos amant de la costura canina en una cosa que s'assembla a un antiheroi. Primer de tot, Cruella ni tan sols és el seu nom real: als primers minuts, ens assabentem d'Estella ( Emma Stone ), una rata de carrer descoberta que es queda òrfena a una edat jove i es troba amb un parell de lladres entremaliats anomenats, ho heu endevinat, Jasper ( Joel Fry ) i Horace (Gillespie incondicional Paul Walter Hauser ). Els tres creixen junts, lladres als carrers, amb un parell de gossos de companyia, no sigui que ens pensem que són monstres, i finalment troben un angle per seguir l'aspirant carrera d'Estella en disseny de moda sota la tutela de la reina de la moda més important de Londres, la baronessa ( Emma Thompson ).







Però mentre Estella lluita per atacar per si mateixa sota el polze de la baronessa, decideix forjar el seu propi camí creant una persona exagerada anomenada Cruella, que comença a incendiar l'escena de la moda dels anys 70 pre-punk amb una. acrobàcia elaborada rere una altra. I a mesura que augmenta la batalla d'enginy de la Cruella i la baronessa, ambdues acabaran fent coses horroroses per mantenir-se al capdavant, i fins i tot arreglar alguns comptes antics.





Vídeo relacionat

Cruella (Walt Disney Pictures)

Una història de Bark Wars: Per ser justos, l'equip creatiu darrere Cruella tenia una tasca impossible de realitzar: La Cruella de la història original no és només una baronessa altiva i auto-important, és una literal assassí de gossos - que, per si no ho sabeu, és una mica difícil de tornar. Amb aquesta finalitat, els guionistes Dana Fox i El Preferit Tony McNamara, en canvi, ens regala una Cruella amb perruca en blanc i negre, una perruqueria derrotada que #girlbosses es dirigeix ​​​​al capdamunt del món de la moda i ni tan sols ha de fer mal a un sol cadell quan ho fa. . El Joker Les comparacions que van volar quan es va caure el tràiler no són del tot fora de la base: totes dues són històries valentes, subtils, inspirades en els anys 70 d'un membre oprimit de la classe treballadora que es torna a la dolenta per superar les seves perspectives escasses.





Smack dab al mig hi ha Stone, que ronroneja i s'obre pas a través de la pel·lícula amb tota la confiança d'una actriu de la llista A que aconsegueix deixar-se caure els cabells (sota diverses perruques, tingueu en compte) i simplement divertir-se. No és l'actuació amb més capes: els tics particulars de Cruella l'encaixen en una sèrie limitada d'expressions, però és descarada i atrevida, jugant tant desconcertada com ferotge amb una verve obertament evocadora de Bette Davis. Dins de les vores polides dels molts vestits punxeguts de Cruella, Stone s'encanta amb el material.



Thompson fa d'una baronessa formidable, la seva dinàmica amb Estella es fa ressò clarament de la Miranda Priestly/del que sigui dinàmic-el-nom-del-personatge d'Anne-Hathaway. El diable es vesteix de Prada . El problema és, però, que hem de mirar les vulnerabilitats que Priestley compensava amb la seva fanfarrona. La baronessa de Thompson és només una vella i sense escrúpols enemiga tant d'Estella com del seu sentit de la moda avançat (i algú amb vincles no tan sorprenents amb la pròpia desgràcia d'Estella).

El problema és que, malgrat tota la seva reinvenció radical del personatge, Cruella encara sent això Només - Cal marcar totes les caselles necessàries de la història d'origen. Hem d'aprendre d'on prové Cruella, com va sorgir el nom DeVil, el seu odi als dalmates, la seva connexió amb Anita Darling ( Kirby Howell-Baptiste ), la llista continua. La seva caiguda en desgràcia segueix uns patrons previsibles: traumes infantils, una relació llunyana amb un vell amic (Anita de Howell-Baptiste, aquí arraconada de manera frustrant en el paper de la companya negra que resulta útil per al protagonista blanc), un mentor eee-vil del qual afectacions que la nostra protagonista adopta a mesura que creix més en ella mateixa. Heu de seguir el patró, li diu la malaurada mare de Cruella (Emily Beecham) de petita a les escenes inicials de la pel·lícula que podria haver estat parlant amb els guionistes.



Cruella (Walt Disney Pictures)





The Devil Wears Perdita: Dit això, malgrat tota la seva fórmula i defectes, Cruella aconsegueix arrossegar-se fins a l'escaló superior dels remakes d'acció en directe de Disney per pur estil. Més que Stone i Thompson, les autèntiques estrelles de Cruella són els vestits, dissenyats per a una polzada de les seves vides per Jenny Beavan, una autèntica cornucòpia de looks d'alta moda i punk-fusió que fan Fil fantasma sembla Baby Gap. Els atrevits vestits vermells i negres i les màscares asimètriques d'Estella lluiten amb les faldilles de llapis d'alta costura i els vestits amb claus de la baronessa, cada nou aspecte és una festa per als ulls. Per descomptat, l'ambient dels anys 70 també s'infón a les amples solapes i els patrons sonors dels personatges secundaris, però les escoles de moda en lluita de Baroness i Cruella val la pena el preu de l'entrada.

També és bo, perquè els estareu mirant una bona estona: Cruella fa un cas convincent per a la majoria de pel·lícules que funcionen millor als noranta minuts. A les dues hores i quinze minuts, Gillespie i els guionistes s'esforcen per donar a Stone i al repartiment prou per fer, la qual cosa significa que la trama passa innecessàriament pels mateixos ritmes només per mantenir la història en moviment. Hi ha atropellaments, assassinats, acrobàcies de moda d'alt concepte a Regent's Park, múltiples atracaments i tàperes, intents d'incendi: la pel·lícula es mou entre gèneres amb una necessitat desesperada d'alguna cosa per enganxar-se. Tot plegat és bastant divertit en aquest moment: l'alegria de viure de Stone, les mirades de Thompson i la càmera en constant moviment del DP Nicolas Karakatsanis ens fan passar d'un punt de la trama a un altre.

Fins i tot n'hi ha prou per fer-vos passar unes gotes d'agulles veritablement amb orelles de gossos, algunes de les tirades rècords més gemecs de la darrera anyada. Només vull ser el teu gos'm Feeling Good de Nina Simone juga quan Cruella comença a encarnar alguns dels seus aspectes més altius'ho fan realment, almenys els pares poden escoltar una mica d'ELO de tant en tant, en lloc d'haver d'escoltar Do You Want to Build a Snowman'ambientació de Londres dels anys 70 funciona al seu benefici: si un munt d'artistes talentosos i amb gana de diners treballaran per a Disney, també podrien canalitzar la història de l'origen del vilà imposada per l'empresa en un projecte de mascota per adaptar-se als seus propis objectius. Stone, Thompson i la colla s'estan divertint amb disfresses increïbles i vivint una versió neta de la fabulositat del punk dels anys 70, i és difícil no deixar que aquesta alegria infecciosa es faci càrrec durant un temps.

Per descomptat, s'esgota abans que arribin els crèdits finals, i Disney comença a tirar Fox i McNamara de nou al guió amb alguns estirons d'última hora. 101 Dàlmates mitologia. ( Kayvan Novak fins i tot apareix com Roger, ara reimaginat com l'ex advocat abandonat de la baronessa, per provocar alguns punts de la trama sobre la pel·lícula original de 1961, com si aquí fos cap a on hagués anat aquesta història en lloc d'una versió de Cruella de l'univers alternatiu.)

Però a mesura que passen els remakes d'acció en viu de Disney, això almenys capta una personalitat, i això la situa per sobre de la major part del paquet ( El drac de Pete , aquell clàssic menys cantat, excepte).

On es juga'enfila amb una costura punk i uns vampirs d'alt nivell al teu teatre més proper el 28 de maig, just al costat de Disney+ (amb Premier Access, és a dir, un preu addicional de 30 dòlars a la teva subscripció existent).

Tràiler: