El component és una secció d'Aux.Out. per a peces puntuals, editorials especials i orfes perduts de la discussió musical. Avui, Gerard Fagerberg recorda els vídeos de skate que el van introduir i el van guiar per allunyar-se del punk.
~
Molt per sota d'una lluna peluda, els nostres propòsits van creuar l'estranya divisió entre els nostres tipus
– The Shins, The Weird Divide
No tenia ni idea de com definir-me fins que vaig comprar el meu primer monopatí, una plataforma Black Label Mike Vallely amb camions Tensor i Spitfires de color blanc com a goma. Vallely era punk com la merda. Era l'Henry Rollins de patinatge, el demagog d'un estil de vida que vaig utilitzar com a contenidor per a tot el meu descontentament preadolescent als suburbis.
Vídeo relacionatImpregnat de les ideologies de la rebel·lió i l'abandó, el punk i l'skateboarding es van aliar en el mateix canal als anys setanta. Tots dos eren pintades a la cara de l'autoritat. Tot i que el contingent de hip-hop de la costa oest, l'any 2001, quan tenia 12 anys i pegat la meva identitat amb passadors de seguretat i cinta adhesiva, el punk i l'skateboarding estaven tan profundament embolcallats que tots els idiotes sobre rodes d'uretà a la meva ciutat natal de Nova Anglaterra els veien com a sinònims. . Els dos es van unir a nivell atòmic i es van pressionar magnèticament a una pel·lícula de plàstic, i els vídeos de patinatge es van convertir en una cosa de mixtapes per a joves genets.
Malgrat la seva popularitat, els vídeos de skate no són necessàriament un Panòptic de la cultura. Els patinadors acostumen a remuntar-se a finals dels anys 80 o principis dels 90 per a les seves edicions, de manera que aquests vídeos són bons rellotges de nostàlgia, però poques vegades són una font perquè els usuaris de tendències trobin una solució. Per a mi, eren una finestra a l'escena subterrani del punkboard en què era massa jove per participar-hi plenament. Va ser com vaig aprendre les normes que val la pena imitar.
Escoltar punk rock va ajudar a matar el dolor de fer-me el cul a les voreres. Els seus acords de potència imprudents i les línies de tambor que trencaven ampolles eren l'antídot per a l'erupció de la carretera. Sempre he estat un patinador de merda, massa incòmode per a la junta. Però el punk va donar als professionals la valentia de colpejar els rails doblegats de 20 escales amb els mitjans d'una fossa de Bowery, així que em va donar l'audàcia de pensar que jo també podria aconseguir-ho.
En realitat, jo només era un idiota de l'escola secundària amb texans trencats i dissenys per enfosquir com de tèbia i emocional era realment. M'agradava el punk en un sentit voyeurista. Va ser macabre i intrigant, tot i que només em vaig comprometre mig amb els texans de pell amb tacs i texans esquinçats que els meus amics van propugnar. Jo era una versió actualitzada del protagonista de I Wanna Get a Mohawk (Però la mare no em deixarà tenir-ne un) d'AFI. Tot i així, per primera vegada, em vaig trobar enamorant completament del concepte de música, encara que la paleta no fos perfecta.
Black Flag, The Stooges, The Adverts, Anti-Flag, The Clash, Minor Threat: tots em van arribar a la llum d'un vídeo de skate. La participació d'Eric Koston Chomp en això em va introduir al bucòlic catàleg de GG Allin amb Bite It, You Scum. Edició de Mike Maldonado a Toy Machine's Benvingut a l'infern va rebre la benvinguda a l'espectacle secundari de ghoul-rock que va ser els Misfits. Flip's Ho sento! , presentat per Johnny Rotten, un ídol estàndard per a delinqüents aficionats, em va exposar a Burn No Bridges de Gray Matter, un crit anàrquic de subradar que vaig gravar a cada CD-R que vaig sortir de la meva torre d'escriptori aquell any.
El punt de ruptura va arribar amb el Piss Drunx: el fotut quadre de pensionistes degenerats de Jim Greco que, l'any 2000, va dirigir una agitada alteració de l'skateboarding, portant-lo a extrems extrems. Roca que roda els va anomenar la segona vinguda dels Sex Pistols, i aquesta comparació no va ser casual. Greco i la seva tripulació a Baker Skateboards van tenir un estil intencionat després dels distòpics punk britànics, i es va mostrar a les seves pel·lícules caòtiques. Baker Bootleg i Baker 2G es van convertir en canònics per als meus amics, i les seves sessions de passeig finalment es van degradar en concursos de llindars de dolor i paons de llavis burlons, tot en nom de la rebel·lió del punk rock.
No tenia cap idea del que se sentia estar borratxo com una pixada. Em vaig imaginar que era com viure la vida a través d'una lent d'ull de peix, però com passava amb l'skateboard i el punk rock, estava passant una experiència prestada. Tot i així, vaig posar decididament un logotip de PD tort a la meva carpeta d'àlgebra i vaig fer el paper d'un canalla adolescent com vaig poder. I res m'ha ajudat a viure aquella irrealitat polida amb sang com la música que escoltava als vídeos de skate.
Però el 2001 va ser quan les coses van començar a ser estranyes. A finals d'any, l'associació amarada d'adrenalina entre el punk i l'skateboarding es tornaria a fissures.
Va ser l'any que vaig negociar Sid i Nancy per Donnie Darko . L'any que vaig passar a la secció casual del catàleg de Vans. L'any 2001, em vaig adonar que les cintes VHS que van portar els meus amics van començar a adquirir una estètica més avantguardista, incorporant talls ràpids i efectes d'il·luminació que haurien estat com a casa en el cinema negre francès. Les edicions es van fer menys sobre la frustració dels policies de la ciutat i més sobre l'enquadrament de bengales de lents a l'aire gran. Art alt en angles baixos.
Una d'aquestes cintes era la de Transworld Vista invisible , que es va obrir en un remolí de paisatges de cel·luloide, bails kitschs i ambient futur jazz. Se sentia diferent, més a prop del meu cor naturalment tímid, i incloïa un dels muntatges d'equip més estranys que havia vist mai, ambientat a Caring Is Creepy de The Shins.
Això va ser tres anys abans Estat Jardí va fer de New Slang l'himne de facto dels ansiosos i indefinits, abans de ser estrany em va semblar elegant. Quan es va arrossegar per primera vegada pels meus altaveus, Caring Is Creepy va fer que tot el patinatge es desintegrés en un segon pla. El xiulet de la seva introducció es va enfonsar al meu lòbul temporal, arrossegant tot el meu sistema nerviós amb serotonina dolça i dolça. Era millor que l'adrenalina.
No hi havia precedents. Per descomptat, Neutral Milk Hotel i The Flaming Lips feien música estranya durant més d'una dècada en aquell moment, i, si realment volies fer-hi un microscopi, Radiohead estava en el seu cinquè LP el 2001, però, per a un nen que Va passar els seus anys de formació fent cap a NOFX, la cançó va ser una revelació.
Poc després, vaig comprar Oh, món invertit i el vaig escoltar fins que la part inferior del disc va quedar mat, fins que James Mercer va sonar com si hagués vingut de les terres salvatges de Nou Mèxic per tartamudejar-me una versió cansada de Girl on the Wing. Més tard aquell any, vaig veure la pel·lícula de declaració de la casa d'art de la Fundació Arts Bars Subtitles and Seagulls, en què Jon West va volar a A Different City de Modest Mouse. Després tot va tornar a passar.
L'espectacle de veu d'Isaac Brock em va bombardejar amb tota la curiositat d'un parc d'atraccions de parada de camions. Una jambalaya de riffs puntejats que bullien de rialles de tos. vaig comprar La Lluna i l'Antàrtida i el vaig jugar fins que la meva mare el va prohibir de manera directa a la seva furgoneta. La guitarra amb brides de la banda, que semblava més mandrosa i retorçada que qualsevol cançó de Dead Kennedys que hagués escoltat mai, ressonava a les meves orelles com una llosa de suport solt.
Què coi estava escoltant's The Plan em va inundar les orelles de manera inesperada la segona vegada que vaig veure Mode de funcionament . Res va ser igual. Mentre els meus amics es feien friki amb les amanides molides i els pòmuls torrats, jo estava en un altre lloc.
Mai abans havia sentit tant espai a la música. Era còmode. Les lletres eren obtuses i, per això, se sentien profundes. Ressonant. Tot semblava tan acurat. El punk es tractava d'abandonament. Amuntegament de 200 BPM en una mesura. Hocking loogies a la seguretat del local. Aquests eren ideals sense canvis. Maquinacions d'una cultura que estava mal adaptada per a un nen que amb prou feines podia reunir un manual net.
No gaire després del despertar dels estranys, vaig anar a una escola secundària privada a 35 milles al nord de la meva ciutat natal. Allà, portava camises de color caqui i de coll, sense passadors de seguretat, ni collarets de cadena i cadena de Sid Vicious, i em vaig endinsar més en el forat del conill. Vaig deixar que el meu monopatí creixi pols a favor del meu Walkman. Vaig perdre la connexió amb tots els meus amics de riff, que van continuar fent monopatí anys després d'haver abandonat el rentat àcid de la botiga de segona mà i el greix dels coixinets.
En retrospectiva, el punk rock i l'skate sempre em van posar nerviós. Amuntegats. Encintat en un fenomen en el qual vaig pensar que podria fer calçat amb un tauler Black Label i un parell de sabates de coixí. Jim Greco i Henry Rollins eren tòtems de l'impossible. Vaig pensar que volia el caos, però la veritat és que no hagués sabut què fer-ne si ho aconseguia. I tot i que els vídeos amb monopatí havien de ser un vaixell per a l'adrenalina, també em van demostrar que era l'elixir equivocat.
Estava destinat a serotonina.
Moltes gràcies a skatevideosite.com, que és un recurs infinitament útil per localitzar les millors peces de vídeo de skateboarding i les seves bandes sonores.