Greg Prato, col·laborador de Heavy Consequence, és autor de diversos llibres de rock, inclòs el de 2009. Grunge Is Dead: La història oral de la música rock de Seattle . Aquí, Prato fa una ullada a l'àlbum innovador de Nirvana de 1991 No importa en el seu 30è aniversari, compartint cites del seu llibre esmentat.
Pocs àlbums han tingut un paper important en el canvi de direcció de la música rock. No només ho va ferNirvana’s No importa fer-ho, també va iniciar una revolució cultural.
A l'estrena de No importa el 24 de setembre de 1991, semblava que gairebé immediatament, el hair metal es va declarar mort, ja que la ràdio i MTV van abraçar de sobte grups d'idees afins provinents de la zona de Seattle. Més enllà de la música, els joves van començar a adoptar la moda grunge, alhora que van adoptar el pensament més progressista i introspectiu d'aquesta nova onada de bandes.
I el canvi es va produir en gran part a causa de la composició del cantant i guitarrista Kurt Cobain, que va captivar el món amb No importa El primer senzill, Smells Like Teen Spirit. A partir d'aquí, èxits com Come As You Are i Lithium també van connectar amb milions de fans, i una escolta completa va revelar que tot l'àlbum era un tour de force d'avantguarda a darrere.
Curiosament, hi ha un bon nombre de cançons No importa —sobretot In Bloom, Lithium, Polly i Breed— es van treballar amb el bateria, Chad Channing, que va tocar a l'àlbum debut de Nirvana el 1989. Lleixiu . Quan el substitut de Channing, Dave Grohl es va unir a la banda el 1990, Nirvana (que també incloïa el baixista Krist Novoselic) va optar per que Grohl tornés a gravar la majoria d'aquestes parts de bateria. En general, totes les parts eren iguals, va recordar Channing. De fet, quan ho vaig escoltar, vaig dir: 'Wow'. Em va afalagar que es quedessin amb les meves coses, les coses que havia fet. És el millor compliment que he rebut mai. Per exemple, 'In Bloom': vaig tenir el tema del bombo únic per als versos principals, i després Dave n'hi va afegir un més. Però la majoria d'aquestes coses són gairebé iguals.
Després d'una sessió d'abril de 1990 als Smart Studios de Madison, Wisconsin, No importa es va gravar principalment a Sound City a Van Nuys, Califòrnia, al maig i juny de 1991. Moltes de les bandes de la zona de Seattle van poder escoltar el No importa material abans del seu llançament oficial i va tenir opinions immediates. Ja m'ha encantat Lleixiu , va dir el guitarrista de Soundgarden Kim Thayil. Moltes d'aquestes cançons són les meves cançons preferides, de qualsevol banda de rock. Tenia moltes ganes de sentir-ho No importa amb molta expectació. 'Smells Like Teen Spirit' va sortir immediatament. Recordo que ens van enviar una demo, i al [baixista de Soundgarden] a Ben [Shepherd] li va agradar molt: va començar a riure, va assenyalar el boom box i va dir: 'Aquest és el seu èxit de merda!'. Sonava força produït; Sens dubte va ser un disc molt 'mullat'. Moltes reverberacions i retards, mentre que Lleixiu semblava punxant i sec. Sé que a la gent li agrada pensar No importa com tot punk rock i cru. Qualsevol que ho dubti s'hauria de posar els auriculars i escoltar-los: és un disc molt humit, llis i polit.
Steve Turner de Mudhoney també va expressar preocupacions similars sobre la manera com el productor Butch Vig havia capturat el so de Nirvana a l'estudi. Vaig pensar que l'havien sobreproduït. Vaig escoltar les demostracions que havien fet amb Chad a la bateria, algunes de les mateixes cançons, i em va semblar genial. Em va decebre una mica el so de No importa . Sembla un disc de hard rock molt gran, gairebé dels anys 80, la brillantor que hi ha.
Però l'àlbum es va connectar immediatament amb altres, inclòs Jerry Cantrell d'Alice in Chains: em va semblar increïble. Va ser un pas seriós respecte al rècord anterior. Era com tres o quatre graons amunt. A més, Duff McKagan de Guns N' Roses (originari de Seattle) va reconèixer immediatament la grandesa de l'àlbum. No importa va ser una puntada de cul. En tenia una còpia de casset abans de sortir, i la meva xicota i jo vam continuar robant-la del cotxe de l'altre: la vam gastar. Va ser un disc de punk rock molt fort, ben produït. Amb alguna cosa addicional: un gran bateria. Nirvana era directe, tenien cançons de rock de tres minuts que eren perfectes.
Un altre músic reconegut que també es va endur No importa era Eddie Vedder, la banda del qual Pearl Jam acabava de publicar el seu àlbum que aviat serà clàssic, Deu , aproximadament un mes abans. Hi havia alguna cosa en aquelles cançons: no només hi havia una connexió immediata, sinó que no et vas fer mal d'elles. Va ser una mica increïble de tocar, escriure cançons i concentrar-se en l'energia, que semblava natural. I d'on venien i què volia dir, tot i que no [sabies] què deia.
Vedder va continuar: Vam anar al desert de Mojave per veure Fugazi: espectacle gratuït al mig del desert. Arribes allà i hi ha una furgoneta, dos llums de treball muntats, juguen a la sorra entre aquestes dunes. Va ser un gran viatge per aquí, i crec que vam escoltar [ No importa ] tot el camí d'anada i tornada. Tot el que ens pensava era Fugazi, però després escoltàvem aquesta música. Va ser com si s'esquixessin i enceguessin foc, en algun tipus de celebració.
Dit tot això, gairebé tothom va quedar sorprès per l'èxit immediat i massiu de No importa — com semblava que tan bon punt es va estrenar, no es podia escapar de veure i escoltar la banda a MTV (gràcies a Smells Like Teen Spirit, que finalment arribaria a un impressionant número 6 al Billboard Hot 100) o veure'ls. en infinitat de portades de revistes (inclòs el número del 16 d'abril de 1992 de Roca que roda ).
Segons l'enginyer de so de Nirvana, Craig Montgomery, va ser quan la banda va començar a fer una sèrie de cites als Estats Units que va quedar clar com de gran s'havia fet la banda. Quan No importa va sortir, evidentment la banda n'estava orgullosa i era un gran disc, però ningú sabia què anava a fer. La primera gira que es va reservar no va ser en grans clubs, sinó que va ser només una altra carrera pels mateixos clubs de punk rock que havien tocat abans. De vegades era una escena força estressant, òbviament, l'espectacle de Dallas [quan Kurt i un gorila es van enfrontar a un altercat a l'escenari, com es va veure a la pel·lícula de 1994. Viu! Aquesta nit! Venut!! ]. Aquest va ser l'epítom d'aquella gira: sistemes de so descontrolats i desordenats. És estressant quan la banda veu gent fora que no pot entrar perquè ja està exhaurida. Tens la sensació que estàs perdent el temps. Poc després, vam anar a Europa, on els locals eren més grans. I en aquest moment, MTV ja està a tot arreu i s'està fent més gran als Estats Units. Així que quan les coses van començar realment i Nirvana es va convertir en una paraula familiar, estàvem a Europa.
Aparentment de la nit al dia, l'estil de música rock que va ser immensament popular pocs mesos abans (Poison, Mötley Crüe, Cinderella, etc.) es va considerar passat, amb fans i segells discogràfiques de sobte amb ganes de bandes més en línia amb Nirvana. Per exemple, l'èxit comercial que gaudirien tant Pearl Jam, Soundgarden com Alice in Chains poc després, així com l'auge de bandes de rock alternatiu com Jane's Addiction, Nine Inch Nails i Faith No More, entre d'altres. Però potser el signe més gran que s'havia produït un canvi important va tenir lloc la setmana de l'11 de gener de 1992, quan No importa va aconseguir el primer lloc a la llista d'àlbums Billboard 200, superant a un dels artistes pop més reeixits de tots els temps.
El 92 va ser l'any que Nirvana va treure Michael Jackson de les llistes, es recorda Lleixiu productor Jack Endino. Pearl Jam va començar a vendre un milió de discos, Soundgarden anava cada cop millor. Els espectacles estaven exhaurits, teníeu Lollapalooza. Tot es va intensificar, va pujar a un altre nivell. Ja no només la premsa britànica parlava d'això, ja no era només la ràdio de la universitat, no eren les escenes indie parlant de Seattle. De sobte va ser la portada de f**king Temps revista. En aquell moment, va ser com: 'Oh Déu meu, què hem fet' [Riu] Aneu amb compte amb el que voleu, potser ho aconseguireu.
Nirvana Nevermind reedició de luxe
Nevermind de Nirvana obté una reedició de luxe per al 30è aniversari
Com a resultat, l'enfocament mediàtic a Seattle es va intensificar encara més després No importa Hi va haver algunes coses que eren emocionants, però va ser adormidor, va recordar el cofundador de Sub Pop Records, Jonathan Poneman. La gran intensitat de totes aquestes coses que estaven passant, després d'un temps, va ser com: 'Oh, s'està filmant una pel·lícula sobre l'escena de Seattle que protagonitzarà Matt Dillon i Kyra Sedgwick'espectacle en qualsevol moment, encara vas a casa, escoltes la teva música, prepares el sopar i passes l'estona amb la teva família. La vida només continua...
La vida, de fet, continua. Però tres dècades després, No importa continua deixant una impressió duradora a les noves generacions d'aficionats a la música.
Agafa el llibre de Greg Prato Grunge Is Dead: La història oral de la música rock de Seattle via Amazon , i reserveu el recentment anunciatReedició de luxe del 30è aniversaridel Nirvana No importa a les aquesta ubicació . Vegeu les recents entrevistes de vídeo de Heavy Consequence amb Corey Taylor de Slipknot, Dee Snider de Twisted Sister i Portugal The Man discutint l'impacte de No importa al reproductor de sota.