Traieu-los la polsés una funció rotativa de forma lliure que revisa un àlbum, una pel·lícula o un moment clàssic de la història de la cultura pop. Aquesta setmana, Dan Caffrey torna a visitar l'estiu del 2007, quan Rob Zombie va portar Halloween un parell de mesos abans.
Per mi,Rob Zombiepodria haver estat l'Adam Sandler dels directors de terror. Per molt que The Sandman caigui en un somni de mala comèdia finançat per Netflix, encara ens va donar Billy Madison i Feliç Gilmore — dues pel·lícules que signifiquen tant per a mi com Mandíbules o Alienígena .
Per Zombie, el seu Billy Madison podria haver estat el seu debut com a director, el 2003 Casa dels 1000 cadàvers . Sense sentit en la trama, véns (i et quedes) per les matances inventives i la fetitxització de la cultura pop de tot, des de les pel·lícules dels germans Marx fins al cinema grindhouse dels anys 70. On Billy Madison vesteix un dels seus millors gags com un pingüí gegant, Cadàvers posa les seves víctimes amb disfresses de conill. Cap de les dues pel·lícules té gaire història, però totes dues són brillants pel que fa a l'estètica.
Vídeo relacionat
Si Casa dels 1000 cadàvers és de Zombie Billy Madison , després del 2005 Els rebuigs del diable és naturalment seu Feliç Gilmore : un riff amb la mateixa fórmula, però amb més cor. En traslladar la família Firefly d'una casa de diversió DayGlo depravada a una pel·lícula d'assassins a la carretera encara més retorçada, comencem a cuidar-los, tot i que no hauríem de fer-ho. Això és molt més fàcil de fer quan sembla la pel·lícula Easy Rider i no, bé, un vídeo de Rob Zombie. És molt més fàcil de fer quan, en una presa manllevada Butch Cassidy & The Sundance Kid , surten en una pluja de bales al so de Lynyrd Skynyrd, la banda que també precedeix els crèdits finals de Feliç Gilmore . Amb un clímax tan memorable, hauria perdonat a Zombie qualsevol pas en fals que vingués després Els rebuigs del diable .
Llavors va haver d'anar a follar Halloween .
Probablement no necessito dir-te per què Halloween és un clàssic inatacable (la meva pel·lícula preferida de tots els temps, si som sincers), però per si fa temps que no l'heu vist, aquí teniu un resum: quan l'assassí en sèrie Michael Myers s'escapa d'una institució mental 15 anys després d'haver apunyalat. la seva germana va morir la nit de Halloween, mai se'ns ha donat una explicació del perquè. No sabem què va trencar dins seu i el va fer assassinar el seu germà. No sabem per què va estar assegut en silenci durant més d'una dècada abans de fer el seu següent moviment. No sabem per què torna a la seva ciutat natal de Haddonfield, Illinois, per reclamar més víctimes. Per citar el seu psiquiatre i eventual caçador, el doctor Samuel Loomis, Myers és pura i senzillament... malvat. Hi ha una raó per la qual la màscara de l'assassí és una cara blanca i en blanc: directorJoan Carpentervolia que el públic pogués projectar allò que fes por ells a la cara. Els motius de Myers són indescriptibles, i la seva aparença també.
No sóc la primera persona que ho assenyala la genial simplicitat Halloween , i encara que ho fos, no ho necessitaries. Tot està a la vista de qualsevol que vegi la pel·lícula. Aquesta és la bellesa de ser senzill. Poques vegades necessita explicació. Rob Zombie, però, va fer sentir la necessitat d'explicar Halloween.
I ei, saps què'endinsa en la psicologia de Michael Myers com el defecte fatal del seu remake del 2007. Però no ho és. El seu defecte fatal és el seu fracàs tant en la síntesi com en la juxtaposició de la seva insistència (o, segons afirma, de l'estudi) que la pel·lícula encara conserva una gran part de, segons les seves paraules, John Carpenter.
Si mantenir intactes una bona part del diàleg i la història originals de Carpenter va ser fet de Zombie, Dimension Films, Trancas International, The Weinstein Company o alguna combinació de tots ells, no és el cas. Tot el que importa és Zombie's Halloween és un embolic perquè les dues meitats dispars de la pel·lícula només funcionen l'una contra l'altra.
Quan comença la pel·lícula, és la inversa en miniatura de la pel·lícula original de Carpenter. En lloc de deixar misteriosos els motius de Michael Myers, Zombie explora el llibre de text Psicologia 101 de clixés cinematogràfics per explicar per què el nen es converteix en un monstre. A l'escena inicial, una Myers de 10 anys (Daeg Faerch) es veu matant la seva rata mascota, el seu sadisme ja sigui alimentat o directament causat per la seva situació domèstica. Fora de la seva mare afectuosa (interpretada per la dona de Zombie,Sheri Moon Zombie), tots a la vida del jove Michael el tracten com una merda, de la germana que finalment mata (Hanna R. Hall) al seu xicot que finalment mata (Adam Weisman) al mató que finalment mata al padrastre abusiu que finalment mata. I com si no ens haguéssim donat prou motivació excessivament exposada, una vegada que Michael és transportat a Smith's Grove, rebem encara més balbuceig pseudopsicològic del Dr. Loomis (Malcolm McDowell). Tal com explica, Michael segueix construint i amagant-se darrere de màscares de paper maché perquè s'està allunyant del món, entrant-se més en ell mateix mentre es converteix en l'enorme màquina de matar a la segona meitat de la pel·lícula (Tyler Mane).
De totes les primeres víctimes de Michael, el padrastre, Ronnie (William Forsythe), és el més culpable, per convertir una frase del mateix Zombie, de Rob Zombie-ness, evocant els pseudo-tarantinoismes que el director probablement compara amb alguna forma de poesia de canaló. Algunes frases escollides es van escoltar només en els dos primers minuts de la pel·lícula: Home, aquella gossa es va fer un bon dúmper. Puta, vindré allà i et fot el crani! I, potser, ofegaré el pollastre, purgaré el meu tub d'immersió per tots els pits flappy-ass - una línia que demostra quan es tracta de diàleg sobre la masturbació, mai no s'ha de barrejar metàfores.
Per risible que sigui tot això, la pel·lícula almenys té una identitat. Quan es barreja amb vistes i sons evocadors del banc de cops dels anys 70 de Zombie (mai està clar en quina època té lloc la pel·lícula), la vulgaritat gairebé funciona com una pel·lícula d'explotació polida. En una seqüència brillant, la mare de Michael balla amb bastons al saló Red Rabbit amb la versió de Natzaret de Love Hurts mentre Michael s'asseu a la vorera tot sol. Vestit amb el seu emblemàtic vestit de pallasso, sospesa les seves opcionsel vent de tardor bufa les fulles a través de les seves sabates. Res d'això es qualifica exactament com a Ingmar Bergman o res (o fins i tot el primer John Carpenter), però sens dubte és el seu.
Si Zombi s'hagués quedat en aquest mode d'escombraries com a tresor, potser el seu Halloween podria haver-se superat simplement pel seu estat de curiositat, digne de la seva pròpia atracció al Museu de Monstres i Bojos del capità Spaulding a la carretera. Casa dels 1000 cadàvers . En canvi, després de mantenir-nos amb el jove Michael durant gairebé 40 minuts (la pel·lícula original avança en el temps després de només quatre), Zombie's Halloween no es converteix en res més que una versió més ràpida i dura de l'original. La lenta i terrorífica estada de Myers per Haddonfield s'accelera, amb ell saltant de les bardisses per matar en lloc de sortir lentament darrere d'ells per espantar. El nombre de cossos augmenta, igual que les seves vocalitzacions. Mentre que a la pel·lícula original, de tant en tant respirava de manera audible i forta, aquí pràcticament crida cada vegada que passa el seu ganivet a través d'algú. Fuster fa pocdescritla seva visió de Michael Myers com el vent. El zombi és com un cicló. El tall de la pel·lícula del director s'adhereix encara més a l'enfocament de Daft Punk de més dur, més ràpid, més fort, tot oblidant el millor. Per exemple, abans de la fugida de Michael de Smith's Grove, Zombie inclou una escena de dos enfermeres que violen un pacient amb discapacitat mental davant seu sense cap altre motiu que commocionar.
Ara bé, una pel·lícula que fa un gir a l'esquerra tonal, visual o narratiu sovint pot ser sorprenent. Només cal mirarStanley Kubrick's Jaqueta metàl·lica completa , que comença com un examen extenuant de com els homes joves es desglossen i es transformen en màquines de matar durant la guerra. Llavors, en un sol pla, ens transporten a Vietnam del Sud, la càmera es dissol des del cadàver del soldat Leonard Gomer Pyle al vàter fins a una prostituta que camina seductorament cap al sergent James Joker Davis (Mateu Modine). Durant gran part de la resta del seu temps d'execució, la pel·lícula fa que el temps de Joker a la merda sembli bastant despreocupat. La resta de les tropes fins i tot s'esforcen per assenyalar com no s'ha vist afectat per la mirada de mil metres que sembla fixar-se a la cara de tots els altres grunyits.
I així queda clar que el públic ha estat enganyat. Al final, veiem aquell Joker té estat afectat per la guerra. Després de matar per misericòrdia una franctiradora abatuda per un dels seus equips, sí que adopta la mateixa aparença de vidre i cara de pedra que els seus germans d'armes. Jo diria que la mirada va estar dins d'ell tot el temps. Va cobrar vida tan bon punt va veure el soldat Pyle prendre la vida del seu instructor d'entrenament, i després la seva uns instants després. Simplement no surt a la superfície fins al final de la pel·lícula. De sobte hi ha un motiu per a les dues meitats oposades.
Però en Halloween , no hi ha cap altre motiu que algú que vulgui mantenir una connexió forta amb l'original, prenent moltes de les notes exactes de la trama, la música i el diàleg de Carpenter, i després acumulant més pits, gore i blasfemia. Un gran problema amb això és que Zombie i Carpenter tenen estils completament diferents com a director. Mentre que Carpenter dels anys 70 és pacient, metòdic i tranquil fins que és massa tard per als seus personatges, Zombie és fort, descarat, profà i decididament a la teva cara. Recordeu que fa més temps que un cineasta.
I això no és dolent quan és capaç de mantenir les seves armes i mantenir les seves imatges úniques (vegeu 31 per un fracàs total en aquest darrer departament). Però quan està incorporant la visió d'un altre director a la seva, un director amb una estètica polar oposada, tanmateix, el resultat final és desconegut.
Només dos anys després, Zombie arribaria a escriure i dirigir la seva pròpia seqüela, una seqüela on no s'hauria de preocupar per estar lligat a la pel·lícula original o cap de les seves posteriors entrega. El resultant Halloween II és molt superior al seu predecessor, encara que només sigui per la seva consistència i la seva aterridora primera mitja hora. Tot i que aquest tram finalment es veu socavat per una explicació que només era un somni i la resta de la pel·lícula sucumbeix a més psicoparlades dels seus diversos personatges desagradables, encara és un exemple de 30 minuts del que podria haver estat.
Com l'original Halloween II , el començament comença moments després que acabés la primera pel·lícula, després d'una Laurie ferida a l'Hospital Haddonfield Memorial, amb el Michael Myers encara viu no enrere. Però les similituds acaben aquí. El que segueix no té res en comú amb l'original Halloween II fora dels dos personatges principals i de l'escenari. Els papers secundaris són diferents, la violència transporta efectivament l'esgarrifança de Zombie a un entorn clínic cru (per tant, casant inadvertidament el seu estil amb el de Carpenter i Rick Rosenthal) i fa un ús insuportablement esgarrifós de Knights In White Satin de The Moody Blues.
Amb la seva primera pel·lícula, Zombie va elogiar amb raó l'aparició de Michael Myers del seu equip, dient: Des de 1978, The Shape no semblava tan bo. Amb el primer terç de Halloween II , va demostrar que, en algun univers alternatiu, potser podria haver creat un Halloween una pel·lícula que no només es veia bé, sinó que en realitat era bo.