(Nota: si ets del tipus contrari als spoilers, segueix endavant. Per parlar dels detalls de Passatgers és desviar-se molt del que s'ha promogut fins ara. Així que ara ho saps.)
Passatgers comença amb el tipus de premissa que sona molt bé en el buit. Diguem, per exemple, el buit de l'espai. A bord de l'Starship Avalon, més de 5.200 viatgers de l'espai profund estan suspesos per un crioson de 120 anys en ruta cap a Homestead II, l'últim i més gran d'una sèrie de planetes terrestres colonitzats per corporacions. Però Passatgers no tracta de Homestead II, i amb prou feines toca el que hi podria passar. En canvi, el primer terç de la pel·lícula segueix exclusivament a Jim Preston (Chris Pratt) quan es desperta només 30 anys després del viatge després que la seva càpsula de son funcioni malament. Després d'adonar-se del que ha passat, l'enginyer intenta tornar-se a dormir, però la nau d'última generació no està construïda per ser piratejada per l'enginy humà bàsic.
Passatgers és una pel·lícula diferent en aquells primers minuts, i és el més proper que la funció de gran pressupost s'assembla a una pel·lícula de ciència ficció competent. Tot i que bàsicament és només una història d'illa deserta Mur-E , des de la irònica intel·ligència intel·ligent i els Roombas precoços fins a la teatralitat emocional de l'aïllament, Jim s'ha establert com un tipus irreverent de Chris Pratt i com un home intel·ligent que intenta sortir d'allò del tot impensable. De seguida busca esquemes, però aquests no ofereixen cap solució viable. Intenta travessar les portes amb força bruta, sense cap resultat. I després d'un any al vaixell, fins i tot les seves comoditats (a DDR -Estil joc de realitat augmentada, un cèrcol de bàsquet, diversos restaurants de luxe) han perdut la seva brillantor. En poc temps, Jim està completament barbut, desanimat i intenta llançar-se a l'abisme de l'espai, però ni tan sols pot fer que la nau l'enganxi i ho impedeix.
Vídeo relacionat
I aleshores, la fortuna de Jim fa un gir, igual que la de la pel·lícula que l'envolta. Es troba amb la beina d'Aurora Lane (jennifer Lawrence), un escriptor de certa reputació que està adormit al vaixell. Aviat en Jim comença a veure les entrevistes de vídeo de l'Aurora mentre es revisa per trobar un lloc al vaixell. Llavors comença a passar temps amb ella. Aviat, es troba a l'únic establiment de begudes del vaixell intentant racionalitzar un escenari en què despertar l'Aurora per evitar la seva solitud seria ètic o sens dubte en el més mínim. El cambrer androide, Arthur (Michael Sheen), no té respostes. I, tanmateix, davant la possibilitat de viure i morir en total solitud, Jim fa una elecció impensable que fa que les seves vides siguin molt diferents.
La pel·lícula següent juga com un híbrid difícil de manejar Titanic , una comèdia romàntica i pràcticament qualsevol drama de ciència-ficció que s'hagi fet mai sobre els costos emocionals dels viatges espacials. El guió de Jon Spaihts ha flotat durant anys, apareixia a la Llista Negra l'any 2007, i ara arriba als cinemes d'una forma molt diferent de la que va començar quan es pot imaginar. Aquesta imaginació és necessària, perquè precisament el guió és el que eleva Passatgers d'una aventura de ciència-ficció mediocre i inflada a una pel·lícula tan sorda a gairebé tots els girs que et fa preguntar-te, després d'un temps, com podria haver volgut ser qualsevol dels talents implicats.
El problema comença amb la netedat poc notable de la seva presentació.Morten Tyldum, acabat de sortir de la seva nominació a l'Oscar El joc de la imitació , dibuixa les línies netes i l'estètica estèril d'altres naus espacials cinematogràfiques quan s'imagina l'Avalon. Tot i que el disseny de la nau en si és interessant, una doble hèlix que gira perpètuament al voltant del seu propi nucli de potència de fusió, els interiors ofereixen poc per distingir l'Avalon de 2001 XD-1 o qualsevol de les seves altres influències clares. Tot i que l'existència de l'Avalon com a creuer de luxe ho explica fins a cert punt, la pel·lícula fa poc amb el vaixell com a personatge addicional més enllà de bloquejar els seus protagonistes o amenaçar-los de matar-los. I en una pel·lícula que és essencialment una persona a dues mans amb un company robot, Passatgers deixa aquestes oportunitats lamentablement sense explorar.
Les opcions estètiques netes però inmemorables de Tyldum s'estenen a la pel·lícula en general, manté el focus en els actors tan sovint com sigui possible, i el petit grapat d'escenaris més grans de la pel·lícula no deixa molta impressió. En un, l'Aurora queda atrapada a la piscina del vaixell quan la gravetat falla i l'aigua es forma en una sèrie de bombolles gegants, i s'acosta molt més a l'absurd que a la intriga que l'escena desitja desesperadament. En un altre, un personatge acaba derivant per l'espai i només es salva amb un cable estès, moment en què Tyldum s'encarrega d'aixecar directament el millor tret de Gravetat . (Abans, una fona al voltant d'una estrella ardent també recorda la infravaloració de Danny Boyle Sol .) La intriga de la pel·lícula poques vegades ve impulsada per la seva acció, i quan ho és, la posada en escena és superficial i poc més.
En canvi, aquesta intriga prové del drama humà, i aquest és el punt exacte en què Passatgers comença a sortir triomfant malament. Després que Aurora es desperta, i donades les circumstàncies inquietants en què es troba, es podria trobar esperant que Passatgers hi participarà d'una manera més reflexiva. En canvi, l'hora mitjana de la pel·lícula es preocupa en gran mesura de la trobada simpàtica i el posterior festeig entre els dos, fins que finalment el seu aïllament total i l'aspecte d'estrella de cinema aconsegueixen el millor d'ells dos, i un romanç comença a florir de la manera més improbable. de llocs. Si la pel·lícula tingués coneixements sobre la seva pròpia premissa, pràcticament no caldria cap alteració per girar Passatgers en un riff de l'era espacial 45 Anys , però ai.
En aquest punt, Passatgers comença a assemblar-se a una pel·lícula falsa ridícula dins d'una sàtira de Hollywood més que a un thriller de ciència ficció pensat. Lawrence i Pratt fan tot el possible amb material alternativament memorístic i sense sentit, però l'esforç finalment comença a llegir-se com mastegar paisatges, sobretot quan els secrets comencen a revelar-se i comencen els problemes amb el vaixell. I hi ha poca tensió darrere de la recompensa al primer Passatgers és el tipus de pel·lícula que depèn de tota la seva existència a la revelació d'un únic secret i passa la major part del seu clímax intentant treure fins i tot una mica de drama de les seves conseqüències. Fins i tot quan s'esforça fins a dues hores en incloure un tercer membre de la tripulació que es desperta prematurament, Passatgers sembla molt més preocupat pels primers plans de les seves estrelles que amb qualsevol dels enigmes dels viatges espacials que planteja, la majoria dels quals només existeixen pel bé d'un drama triturat o per vestir-se.
La pel·lícula pinta en Jim com a marginalment simpàtic, en el millor dels casos, no es dedica prou temps al seu aïllament, o amb la gravetat del to adequada, per suggerir que la seva desesperació justifica l'elecció que fa i, en lloc d'intentar involucrar-se amb la situació dels ostatges, la pel·lícula finalment contorns, Passatgers passa la major part de la seva meitat posterior intentant justificar retroactivament la narració abismal que va venir abans. L'Aurora, per la seva banda, és el tipus de personatges escrits pocs que, sens dubte, inspiraran reflexions en les properes setmanes. Un actor del calibre de Lawrence es mereix més que el que ha ofert aquí, en el qual se li demana que ofereixi línies com si no pogués viure en aquest vaixell sense tu amb convicció. Quan la pel·lícula finalment s'instal·la en la pel·lícula d'acció, principalment com a mode, el pes emocional pel qual s'esforça tan desesperadament és tan irrellevant que potser us trobareu imaginant les millors maneres en què s'hauria pogut explicar aquesta mateixa història.
Passatgers serà recordat més pels seus girs argumentals acampats i per la naturalesa inquietant de la seva història, però una lectura irònica a continuació podria ser l'única que la faci tolerable. Si traieu les rialles no intencionades i les metàfores amor/espai amb la mà de pernil, només queda un thriller espacial amb prou feines útil amb un parell d'estrelles que lluiten per elevar el material cansat. No obstant això, és tan espectacularment inepte, en tants punts diferents, que és difícil imaginar que algú pugui oblidar-ho. No és una bona pel·lícula per cap moment de la imaginació, però és el tipus de pel·lícula dolenta que el públic amb gust per aquest tipus de coses es menjarà a cullerada.
Tràiler: