Els Rolling Stonesva costar un bon cèntim la llicència.
A diferència de The Fab Four, però, els Stones han aconseguit tallar-se una secció considerable de la història cinematogràfica per si mateixos, condimentant centenars i centenars d'escenes icòniques durant l'últim mig segle. És un matrimoni que ha informat tant de l'evolució de la mitologia de la banda com de la manera com els seus milions de fans s'han apropat a la seva exitosa marca de rock 'n' roll bluesy, i aquesta última part és crucial.
EntreMartin Scorseseels drames criminals sexys iWes AndersonEls delicats retrats independents de Mick Jagger, la banda d'inadaptats de Mick Jagger, s'han obert camí a través d'una sèrie de pel·lícules i gèneres que han afectat un ampli ventall de generacions. Per això, han tingut el luxe estrany de ser una força omnipresent en la cultura pop, gaudint d'una carrera que, almenys de moment, no té una vida útil real. Simplement sempre hi han estat.
Per descomptat, res d'això hauria passat sense la música real. Una part de la raó per la qual han fascinat tanta gent al llarg del temps és que aparentment tenen una cançó per a cada moment en què poden guanyar-se un pavelló esportiu ple de bojos delirantes amb la mateixa facilitat que poden escalfar una cafeteria amagada. un dia plujós. Qui hauria pensat que un grup de cineastes s'adonaria d'això'acord, aquest amb prou feines compta amb Paint It Black que realment juga als crèdits finalsStanley KubrickLa horrible meditació de 1987 sobre el trauma psicològic que va deixar Vietnam a tants soldats nord-americans mal entrenats. Però és tan memorable a l'instant un ús de la cançó com qualsevol altre, les notes inicials del sitar serveixen de puntuació a la marxa de la mort clímax, els guerrers commocionats gemegant amb el tema del Mickey Mouse Club, sense res més a donar davant d'un món implacable. I a mesura que avancen les edicions, el nom de Kubrick apareix en el moment perfecte amb els primers ritmes de Charlie Watts és força eficaç. –Dominick Suzanne-Mayer
09. No pots sentir-me trucant
El lluitador (2010)
Presa calenta:David O. RussellLa pel·lícula més aconseguida del seu cànon de personatges immaculadament dibuixats que es criden els uns sobre els altres podria ser El lluitador , el retrat de Russell de Micky Ward i la seva família decididament nord-est americana. Els riffs irregulars de Can't You Hear Me Knocking'entrenament crucials de Micky, i també és un pont funcional entre el drama familiar que subratlla gran part de la pel·lícula i l'eventual ascens de Micky a la baralla de Londres on es troba per expiar tants dels pecats de la seva família. En una pel·lícula que és molt familiar, la necessitat de Jagger d'una assistència més íntima (Ajuda'm, nena, no és un estrany) adquireix un significat més ampli. –Dominick Suzanne-Mayer
__________________________________________________________
08. Jumpin Jack Flash
Por i fàstic a Las Vegas (1998)
A mesura que van les declaracions d'himne sobre la vida i els temps de Hunter S. Thompson, la línia inicial de Jumpin' Jack Flash gairebé ho diu tot: vaig néixer en un huracà de foc creuat. Thompson va néixer, va ser creat i, finalment, esquinçat per les polèmiques d'Amèrica de mitjans del segle XX, però Por i odi a Las Vegas veu (només d'alguna maneraTerry Gilliampodria gestionar) l'escriptor en el cim dels seus poders, ja sigui artístic o en la seva notable capacitat per abusar de més substàncies de les que qualsevol ésser humà hauria de ser capaç. I és el senzill dels Stones de 1968 que veu a Thompson sortir de la mateixa manera que va arribar a la ciutat: avançant a velocitat per l'autopista, amb destinació a tot arreu i enlloc. El món anava a l'infern, però vaja. Ara està bé. De fet… –Dominick Suzanne-Mayer
07. No puc obtenir no (satisfacció)
Apocalipsi Ara (1979)
Satisfaction és una d'aquelles cançons que fa tant de temps que s'utilitzen en tants racons diferents de la cultura pop que és difícil aconseguir un ús definitiu en una pel·lícula. Dit això, el més apropiat i memorable temàticament podria ser només el breu moment al principiFrancis Ford CoppolaL'obra mestra de la inutilitat de la guerra del Vietnam, quan el modest esquadró del capità Willard navega pel riu Nung fins al fatalista punt terminal del coronel Kurtz. Tot i que encara són capaços de portar la ràdio al vaixell, els homes reben un moment de descans gràcies al clàssic dels Stones, capaços de ballar i riure. No obstant això, tot i que gaudeixen d'un segon de respir dels horrors de la guerra gràcies a la insistència febril de Jagger (però ho intento, i ho intento), Willard es queda mirant els informes sobre Kurtz i es pregunta com i per què algun d'ells va acabar. allà dalt en primer lloc. –Dominick Suzanne-Mayer
06. Digues-me
Carrers Mitjans (1973)
Spoiler: no ho trobaràs Bons companys en aquesta llista. ::ànecs de les fruites i verdures podrides:: No estem dient que no sigui un clàssic, però hi ha moltes més coses que passen en aquesta pel·lícula que els Stones. A més, l'electrificant i perdurable relació de Martin Scorsese amb els rockers anglesos va començar molt abans que Ray Liotta es posà un vestit i es quenyés de ketchup i fideus. No, només té sentit mirar de lluny, fins a l'any 1973 Carrers Mitjans , el primer drama criminal i tercera pel·lícula del veterà cineasta. Dues cançons dels Stones s'utilitzen per al conte Mafioso d'Harvey Keitel - Jumpin' Jack Flash i Tell Me - però és l'ús d'aquest últim el que ofereix una lliçó fonamental sobre Scorsese. Compte amb les preses llargues, els talls ràpids, les perspectives canviants, la veu en off... tot és un projecte brillant per al que vindria més endavant. També ajuda que la pel·lícula sigui genial. —Michael Roffman
05. Juga amb foc
Darjeeling Limited (2007)
La primera de les dues aparicions de Wes Anderson en aquesta llista, Play With Fire encapsula gran part de l'angoixa emocional que envolta la comèdia drama del cineasta de 2007, Darjeeling Limited . En aquest moment de la història, hem vist els tres germans caminar per l'Índia durant més d'una hora, buscant no només la seva mare, sinó un sentit de propòsit en les seves vides. Finalment la troben, i els quatre intenten conciliar les seves diferències en silenci mentre ens atreuen a un muntatge de somni. Anderson sempre ha estat intel·ligent pel que fa a la música, ja que no només escull cançons, sinó que les utilitza per expressar sentiments més profunds dins d'una escena determinada, i s'ha recolzat en els Stones per gairebé totes les pel·lícules de la seva obra. Per Darjeeling , Sens dubte, la poesia de Jagger informa els actes, amb la família esquinçada i els sentiments de menyspreu del propi cantant, però realment és l'acústica del polze el que permet que el clímax meditatiu s'enfonsi completament. Fot l'itinerari. —Michael Roffman
__________________________________________________________
04. Dona'm refugi
Els difunts (2006)
Vull que el meu entorn sigui un producte meu. Durant tot el temps que Scorsese ha passat narrant els comportaments rituals d'homes poderosos (i abans poderosos), poques vegades el seu ull per a l'icònic fresc de la intimidació ha estat tan singularment confiat com en Els difunts , la pel·lícula que finalment li va superar la gepa de millor director. (De debò, però, és una gran pel·lícula, però quina gràcia hauria estat si haguessin reunit tots aquells directors dels anys 70 per anunciar el guanyador i no era ell'única vegada que el director ha utilitzat Gimme Shelter, òbviament, per no dir res de la seva relació de llarga carrera amb els Stones, però la introducció de la pel·lícula aconsegueix un matrimoni icònic de cançó i escena. i presenta tot un ecosistema criminal de Boston en pocs minuts. És el rar senyal musical tan bo que altres usos de la mateixa cançó seran jutjats en contra durant els propers anys. –Dominick Suzanne-Mayer
__________________________________________________________
03. El temps està al meu costat
Caigut (1998)
Les pedres poden ser esgarrifoses: pinta-ho negre'estàs abraçant. El guionista Nicholas Kazan va recollir aquella juxtaposició encertada quan els va girar 12×5 La cançó Time Is on My Side en una ominosa devolució de trucada per al seu thriller sobrenatural de 1998 Caigut . Al principi,Denzel WashingtonEl detectiu John Hobbes observa l'execució de l'assassí en sèrie posseït d'Elias Koteas, Edgar Reese, que segueix cantant la cançó mentre s'elimina de la seva misèria. Finalment, l'esperit maligne comença a saltar d'una víctima a l'altra, cantant els seus respectius cors al cor esbojarrat com una manera d'impulsar un Hobbes desprevingut. Tradicionalment, aquest tipus de senyals solen ser empalagosos, però en realitat funciona bé aquí, sobretot a causa de l'estat d'ànim que transmet el director Gregory Hoblit. Ah, i ja ho saps, Denzel. —Michael Roffman
__________________________________________________________